精选莎士比亚的作品主要体现了什么思想(文案

admin 句子大全 2023-05-30 02:06:42

莎士比亚的作品主要体现了什么思想(第1段)

1、生死存知己,十年来、梦魂相守,只今能几。昔日吟坛推独步,译笔一时无能回荡莎翁才气。近体玉溪才敌手,倚新声姜史差堪比。遗响绝,何人继?

2、——(英)本·琼生(发表于1623年)

3、我情妇的呼吸并没有这香味。

4、金缕曲悼朱朱(一九五二年)

5、为何罗密欧与朱丽叶相识第二天便闪婚呢?这是因为,莎士比亚身处文艺复兴时期,他把罗密欧与朱丽叶塑造成了捍卫人文主义精神的战士,他们为了维护自己的爱情,不顾一切的战斗精神,正体现了当时新兴资产阶级的愿望和主张。

6、雪若算白,她的胸就暗褐无光,

7、内容核心是揭露批评社会的种种罪恶。

8、残雪:《地狱中的独行者》。北京:三联书店,2003年。

9、莎士比亚给世人留下了三十七部戏剧,其中包括一些他与别人合写的一般剧作。此外,他还写有一百五十四首十四行诗和四首长诗。

10、宗教领袖、科学家、政治家、探险家、哲学家或发明家的活动经常影响到人类奋斗的许多其他领域的发展。例如,科学的进展对经济和政治事物已经产生了巨大的影响,也影响了宗教信仰、哲学观点和艺术的发展。

11、9部历史剧中除《约翰王》是写13世纪初英国历史外,其他8部是内容相衔接的两个4部曲:《亨利六世》上、中、下篇与《查理三世》;《查理二世》、《亨利四世》(被称为成功的历史剧)上、下篇与《亨利五世》。

12、英格兰的罪与罚:莎士比亚的“亨利亚特”(张沛)

13、(▲霍雷肖、马塞勒斯以及哈姆雷特遇到了哈姆雷特父亲的鬼魂)

14、即便我们对约翰生在与这场心理危机作斗争时的心理状态一无所知,《莎士比亚作品集》依然是了不起的成就(尤其是考虑到1765年时的境况),我们讨论的不仅是其中那篇伟大的前言。如果要正确评价这部作品,我们只须明白约翰生所作的贡献即可。这部作品几乎汇集了理想的情况下此类著作中应有尽有的优点,除了耐心。如果不是他在这段时光中经历了如此巨大的痛苦,即便他无法改变自己缺乏耐心的性情,也能对此有所控制。

15、珊瑚比她的嘴唇还要红得多:

16、红珊瑚远远胜过她嘴唇的红色:

17、剧本开场就是蒙太古和凯普莱特两大家族的仆人在维洛那广场的争执,不久两家又发生了仇杀事件,朱丽叶的表兄在决斗中被罗密欧刺死,这相当于仇上加仇,注定了罗密欧与朱丽叶的爱情得不到两大家族的支持。

18、人物:因凡蒂诺:替补上场(张星云)

19、约翰生:敢于批评莎士比亚的人

20、莎士比亚戏剧就像音乐一样,是一种世界性语言,莎剧教学单元的设置可以明显改变这种长期独处一隅的现象。莎剧可以成为、而且应该成为我们与世界交流时的一把共同认可的“标杆”。对于中国的戏剧专业教育来说,中国剧作家的传统和经典剧目重要,现代国内外剧作家的剧目也重要,但莎剧的重要性不能被替代,就像中文系必须学习中国古代文学那样,戏剧专业也应该将莎剧作为戏剧专业教学大纲中不可或缺的内容,并固化下来,成为戏剧专业学生必须学习的重要内容。

莎士比亚的作品主要体现了什么思想(第2段)

1、④引自《仲夏夜之梦》第三幕第一场,见莎士比亚:《莎士比亚全集(第二卷)》,朱生豪译(北京:人民文学出版社,1978年)3

2、对写作者而言,来自同行与前辈的阅读影响是巨大的,布鲁姆说他们是一座迷宫,而他有这个能力带读者去穿越:

3、乔伊斯作品中当然也隐含了思想上的原创,但他更喜欢把创造欲望倾注在其他地方。和普鲁斯特一样,乔伊斯的好奇心是无限的,两人的才华都主要在于创造喜剧。《芬尼根的守灵夜》很幽默,不是一出悲喜剧,在这点上它超越了《尤利西斯》。坚持阅读《守灵夜》的读者会随之大笑,就像他们跟着莎士比亚、狄更斯和普鲁斯特大笑一样。但乔伊斯的另外一个特点就是有意选择在智识上进行简化。《守灵夜》的神话光辉是否足以弥补它缺乏的可以称之为文学思考的东西?

4、电影中,兔子哈维是一个性格怪异的人想象出的朋友,开始它只能被这个人所看到;而后来随着兔子哈维的成长,它也形成了自己的肉身和思想,并逐渐开始被越来越多的人所看到。尽管部电影被认为是Tulpa术的一种体现,但也有其它观点指出所谓的“思想造物”只不过一种个人或集体自我催眠下的幻觉。

5、[Aristotle.Metaphysics.Trans.WuShoupeng.Beijing:TheCommercialPress,19

6、⑤引自《亨利五世》“开场白”,见莎士比亚:《莎士比亚全集(第五卷)》,方平译(北京:人民文学出版社,1978年)2

7、IgrantIneversawagoddessgo;

8、总之,无论是莎士比亚还是詹姆斯六世,他们背后所信仰的宗教都会把鬼魂当作是恶魔的代理人,不过新教徒则对此提出了一个更科学的说法——妄想性心灵扭曲。而在《哈姆雷特》中也写到:尽管鬼魂的出现是因为其离开了地狱,但其中更多的是人的妄想。

9、得意吧,我的不列颠,你拿得出一个人,他可以折服欧罗巴全部的戏文。他不属于一个时代,而属于所有的世纪!

10、Mymistress’eyesarenothinglikethesun;

11、《麦克白》中,一位英雄人物由于内在的野心和外部的唆使,成为个人野心家和暴君。

12、朱丽叶、祝英台、刘兰芝就是典型的父权制的牺牲品,但他们为自由爱情而不懈努力追求的精神,值得称赞和肯定。

13、17世纪始,莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国,然后渐及美国乃至世界各地,对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响,并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。中国从本世纪初开始介绍和翻译莎剧,到1978年出版了在朱生豪译本基础上经全面校订、补译的11卷《莎士比亚全集》。1902年,上海圣约翰书院学生早用英语演出《威尼斯商人》。据不完全统计,中国先后有65个职业和业余演出团体 ,以英 、汉 、藏 、蒙 、粤5种语言 ,文明戏、现代话剧、戏曲、广播剧、芭蕾舞剧 、木偶剧6种形式 ,共演出莎剧21部,包括了莎剧大部分重要作品。莎剧已成为中国中学、大学特别是戏剧院校的教材。莎剧的重要角色为中国演员的培养和提高开辟了广阔天地。

14、后来,带着这份感动,我又选择了去英国游学一个月。在牛津大学的体验课上,我和同学们一起演绎过《仲夏夜之梦》;在莎翁故居的埃文河畔,我聆听过莎翁长眠地圣三一教堂的钟声,更因真切走进过斯特拉特福小镇那场细雨,脑海里储存着有关那个小镇及莎翁的回忆。至此,那些曾经平面的莎翁情节,被逐渐立体化,当我再聆听莎翁故事时,常常感到,这不也在诉说着自己的故事吗?

15、莎士比亚的戏剧也反映了他的喜剧天赋。虽然现代意义上的喜剧意味着有趣、搞笑,但在文艺复兴时期,它意味着故事有一个幸福圆满的结局。就像莎士比亚的很多戏剧一样,比如《第十二夜》以舞蹈结尾,或者《无事生非》以双重婚礼结尾。虽然这两部戏也很幽默,但并不是所有的时间里都在搞笑。莎士比亚经常把他的剧本安排在恰到好处搞笑的地方。

16、哈姆雷特>>是莎士比亚重要的作品,这部悲剧就其表现的社会内容和哲学内涵来说都是丰富的。

17、罗锦鳞(中央戏剧学院教授):莎士比亚是英国文艺复兴时期的经典作家,他既继承了古希腊戏剧传统,宣传人性、人的价值,又突破了古希腊“悲剧家不写喜剧,喜剧家不写悲剧”的界定,他的喜剧作品中有悲剧因素,悲剧作品里有喜剧人物,且更贴近现实,关注普通人的生活,这是他对戏剧创作的贡献。

18、四大悲剧是《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》。四大喜剧是《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《第十二夜》《皆大欢喜》。

19、1756年,《莎士比亚作品集》终于出版面世,全名为《八卷本莎士比亚戏剧作品集,由塞缪尔·约翰生作注》。印数一千,一时间洛阳纸贵(订阅者近千人,出版之后他们都拿出收据来取书),几乎立刻出了第二版。

20、剧幕拉开不久,伊阿古的活跃性、狡诈性、主导性便逐渐显现出来。他认为自己战功赫赫,比凯西奥强很多,但奥瑟罗将军任命凯西奥为副将,让自己做旗官,这让伊阿古恨得咬牙切齿。伊阿古暗恋的少女苔丝狄蒙娜爱上了奥瑟罗,这更是让伊阿古妒火中烧。嫉妒和仇恨把他变成了魔鬼,而天生的足智多谋更是为这魔鬼插上了翅膀。他开始一步步展开他的破坏计划。

莎士比亚的作品主要体现了什么思想(第3段)

1、莎士比亚是欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠,人文主义思想贯穿于他的整个戏剧创作过程,《罗密欧与朱丽叶》就是一个重要代表。劳伦斯神父竭力促成两人的爱情,也是文艺复兴时期人文主义思想的一种具体反映。

2、此外在莎士比亚的剧本《查理三世》第五幕第三场中也提到了一个真实存在的“邪恶之灵”。该情节写到,在博斯沃思战役之前查德三世和其宿敌里士满都同时梦到了一个鬼,而这鬼在梦中挖苦查德三世并预言里士满将会成为未来的国王。

3、主人公从具有的封建君主变成了一无所有、无家可归的老人,人物命运和性格发生巨大的变化,这在莎士比亚的作品中具特色。

4、有许多芳香逗引人喜欢,

5、它所包含的,只是纯净的快乐,仿佛是一部戏剧的狂欢,中间也掠过一丝爱情所固有的烦恼,但亦是加以欢乐化、喜剧化的。

6、我承认从没有见过女神走路,

7、《罗密欧与朱丽叶》威廉·莎士比亚早期创作的一部悲剧,剧中描写蒙太古之子罗密欧和凯普莱特之女朱丽叶一见钟情,他们为了对自由爱情的追求,敢于不顾家族的世仇,敢于违抗父命,甚至以死殉情。这是莎士比亚悲剧中浪漫主义抒情色彩浓的一部悲剧,也是一曲反对封建主义,倡导自由平等、个性解放、婚姻自主的颂歌。

8、莎士比亚具有悲剧、喜剧、仙境、颂歌、闹剧、神的开怀大笑、恐怖和惊骇,而所有这一切用一个词概括,那便是“戏剧”。他达到了两极。他既属于奥林匹克神界,又属于市场上的剧院。任何可能性他都不缺少。

9、莎氏喜剧与英式幽默(龚融)

10、《哈姆雷特》与《李尔王》中的自由艺术家

11、D.H.劳伦斯|索尔仁尼琴|里尔克|芥川龙之介|高尔基|华盛顿·欧文

12、鲁迅先生曾经对悲剧有一句精辟的概括:悲剧就是把人生有价值的东西毁灭给人看。

13、伯爵帕里斯和凯普莱特老爷的性子也急。帕里斯深爱朱丽叶,恨不得朱丽叶马上嫁给他;而急性子的凯普莱特为了让女儿和罗密欧拉开距离,不再生事端,也因为欣赏帕里斯的身份地位,恨不得女儿马上就和帕里斯结婚,朱丽叶被逼无奈,只好服下假死药,于是婚礼变成了葬礼。

14、曹禺:《中国话剧百年剧作选(第二卷)》。北京:中国对外翻译出版公司,2007年。

15、这种创造性,与莎士比亚创造语言的天赋有紧密的联系。在他生活的那个英语还未成熟的年代,他就能用自创的英语恰如其分地表达出从未被他的当代人领悟到或从未能说出的人生感悟和真谛。正是莎士比亚,让英国人和人类不会因缺乏语言表达而丢失太多的思想。当语言被他创造出来,成为被无限扩散和无尽延续的自在时,一个词语或一句话的所指,能有多宽广与深邃呢?也许和宇宙一样吧。

16、这部剧作成于16世纪末期,正值文艺复兴开始萌芽,封建制度趋于瓦解的时期。新兴资产阶级作为一支新的社会力量登上历史舞台,他们把自己的人生观、世界观带入了历史,在这一时期集中表现为人文主义思想。

17、莎士比亚也同样明确了剧情的基本环境,这并不妨碍二度创作的想象力,反而为创作者提供了极大的想象空间:

18、如莎士比亚所言:“我的全部作品的基本思想是人文主义或人道主义,就是‘爱’。我的作品就是‘爱’的观念多方面的表现。”

19、张建华(山师大附属中学语文教师):犹记得上学时初次读到莎士比亚的《哈姆莱特》时的感觉,可以用“震撼”来形容。当时读的是朱生豪先生的译本,十分叹服朱先生的清雅之笔,中西合璧的阅读感受让我深深沉浸其中。这种阅读让我第一次知道了戏剧文学所能达到的和再也达不到的高度。

20、鉴赏与品评: 莎士比亚的悲剧主要是理想与现实的矛盾和理想的破灭。人文主义理想和现实社会恶势之间的矛盾构成戏剧冲突。剧中塑造了一批具有人文主义理想下面的人物,描写他们与恶势力进行的悲剧斗争、毁灭及其道义力量。如哈姆雷特就是人文主义者的典型形象。惨痛的变故使他所珍视的理想全部破灭,为父报仇、重整乾坤又使他感到任务艰难,因而忧郁、犹豫,陷入深刻的思索。

莎士比亚的作品主要体现了什么思想(第4段)

1、但她的双颊,赛不过这种玫瑰;

2、莎士比亚至今流传,是眼前明摆着的事实,不需证明。莎士比亚之所以至今流传,是因为莎士比亚所写的是永久不变的人性,则是梁实秋等提出的一个解释,一个有待证明的解释。一个不说我们就明白的解释。

3、这样细致具体“舞台提示”的单一表达很大程度上限制了二度创作的想象力,甚至影响了后来话剧的发展进程,长久以来编剧都习惯以这样的方式表达自己对舞台二度创作的意图。

4、莎士比亚笔下的所有人物,说的不是他自己的语言,而常常是千篇一律的莎士比亚式的、刻意求工、矫揉造作的语言,这些语言,不仅塑造出的剧中人物,任何活人在任何时间和任何地点都不会用来说话的。

5、约翰生终通过“强大、全面的理解能力,使自己对这位作家的阐述超过了此前任何一位评论家”。如若不是和前人比较,而是和他创作此书之初(1756年)宣布的理想以及此后的版本相比,那就只有一个错误或是缺憾。约翰生所编辑的戏剧并没有经过莎士比亚本人核对。我们所获得的版本多只能算二手资料,这无法避免,而且经常连二手资料都不如。约翰生曾称自己的作品是为演员编写的,他们可能很少能理解这些戏剧作品。这些剧作由外行人抄给演员;但抄写员同样不能理解,而且抄写过程中错误百出。演员有时也许会删减原作,以减少需要背诵的台词量,后出版社没有经过校勘就出版了。

6、Ifhairsbewires,blackwiresgrowonherhead.

7、这一时期莎士比亚退居田园,多以传奇剧为主,情节相似,作品批判力度减弱。

8、《罗密欧与朱丽叶》是中国观众喜爱、熟知甚至影响大的一部莎剧。那么,它与中国的古典爱情悲剧《牡丹亭》、《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》、《西厢记》等,有何异同呢?

9、莎士比亚戏剧作品可以有无数种演出样式,剧本为导演、演员、舞台美术的二度创作提供了无限的可能性。《哈姆雷特》也是在中国演出多的莎剧,我们就没有看过两种相近表现形式的《哈姆雷特》,你可以按照写实风格去处理,将整体环境放在作者所设定的丹麦宫殿内,也可以运用写意的原则或假定性的手段去展示更大的可能性。

10、某版本的莎翁戏剧集中的序言,有一段这样的话:

11、在莎士比亚的历史剧中,永远主张的是对现有制度进行改革,对封建贵族和教会的权力和特权进行抑制。主张国家的权力应该归属于有知识、有能力的新兴资产阶级。国家的管理和统治不应该在依赖于腐朽的封建贵族阶级。只有改革,大胆的启用人才,国家和人民才会更幸福。

12、如果从神智学的角度来看,莎士比亚所谓的“邪恶之灵”或许可以解释为“思想造物”的结果,诚如莎士比亚时代的佛兰芒化学家及生理学家生扬·巴普蒂斯塔·范·海尔蒙特(JanBaptistvanHelmont)所指出:所谓的鬼都是由人们通过想象创造出来的。此外值得注意的是,藏传佛教中的Tulpa术也是一种通过想象力来创造“生物”的方式,并且据说还能将灵体变成有肉身的实体;而这著名的例子便是电影《哈维》(Harvey)中所讲述的兔子哈维。

13、《影响的剖析》是哈罗德·布鲁姆对自己诗学精髓的一次完整说明,一种深意义上的心灵自传。他带领我们穿过了那些由多年来不断启示和激发他的作家和批评家交织而成的迷宫小径,提出了对有西方正典作品相伴之人生的持久思考:为何“影响”是“我”一生痴迷的关注?为何是某些特定的作家,而不是其他人发现了“我”?文学生活的结局是什么?通过对莎士比亚、惠特曼、爱默生、叶芝等布鲁姆钟爱的文学大家们的剖析,本书向我们揭示了:什么是伟大的文学作品?它是如何变得如此伟大,又为何如此重要?

14、不仅如此,经典作品之所以能传世是因为具备“卡塔西斯”作用的宣扬。卡塔西斯是亚里士多德在《诗学》里总结的悲剧作用,作宗教术语是“净化”的意思,作医学术语是“宣泄”的意思。我父亲、古希腊文学翻译家罗念生主张不要直译,好保留音译。如果直译,他将其翻译为“陶冶”。我认为,卡塔西斯是通过戏剧对观众起到感情宣泄、思想净化、情操陶冶的作用,这就是经典作品的价值。戏剧工作者应该把卡塔西斯作为自己的使命。莎士比亚作品既写理想中的人,即人应该怎样;也写现实中的人,即人本来是什么样子,自然具备了卡塔西斯作用,所以传世不朽。

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16、文艺复兴较晚传入英国,莎士比亚本人直到文艺复兴末期才出生,但他是第一个将这个时代的核心价值观带入自己作品的人,他通过自己的戏剧实现了这一点。

17、(本报记者张妮采访整理)

18、写作思路主要根据莎士比亚的作品分析其艺术特色。

19、其揭露极为深刻、其文笔极为生动、其感情极为深刻、其语言极为锋利,都是当时时代精神的高度艺术化的反映。

20、在整个现代文学史上,没有一部经典著作像这些文本一样遭受破坏,错误百出。约翰生认识到造成这种状况的种种原因,曾在征订启事中称:“将通过认真对照初版本,更正这些文本错误。”我们此前也曾指出,依托于现代编目学,约翰生对编写此书所使用的方法形成了技术性认识,并且这种认识在他逐一编写戏剧的过程中不断加强和明确。

莎士比亚的作品主要体现了什么思想(第5段)

1、莎士比亚及其作品对我的戏剧观影响深远。莎士比亚没有理论著作,其剧作也是去世后才出版,所以文本中很少有舞台提示。许多颇有深意和哲理的台词都对我影响深远。如“给自然照一面镜子,给德行看一看自己的面目,给荒唐看一看自己的姿态,给时代和社会看一看自己的形象和印记”,这便是莎士比亚戏剧理念,是值得戏剧工作者深思的一句话。

2、其中期作品多为悲剧,代表着莎士比亚的高成就。这一时期点英国伊丽莎白女王统治的末年,英国社会各种矛盾都尖锐化了,莎士比亚深感现实和自己的人文主义理想矛盾越来越大。因而这一时期的作品批判力量加强了,并带了悲愤忧郁的色彩。

3、莎士比亚生活的时代,意大利和欧洲的许多国家正相继开展一场思想文化运动,即文艺复兴运动。这期间是欧洲封建社会逐渐解体,资本主义生产方式在封建社会母体内孕育的时期,人文主义是文艺复兴时,资产阶级反封建斗争的思想武器,也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。

4、莎士比亚以自己丰富的艺术实践经验,从创作者和欣赏者的角度议论了想象的作用,这不仅是创作技巧上的贡献,更是文艺心理学方面的重大贡献。

5、有时,约翰生会停下来,概述一段话或戏剧中情节的变化。其中有两个典型的注释,分别代表不同的评论手法。在《皆大欢喜》中,一切都在加速,而且人们将这一点解释为莎翁的天才手法。但约翰生却通过常识写下这样一番话:“莎士比亚正仓促地给这部戏剧收尾,他发现所写的内容已足够剩余的场景所需,而且……压缩了作品的对话并直接叙述人物的行动。”约翰生指出,文中线索依然十分松散,并补充道:“莎士比亚不可能对此一无所知,但他希望给这部戏剧收尾。”

6、在对莎士比亚的悲剧作品进行了全面、深入、实事求是的研究之后,我们可以得出一个更准确的结论:莎士比亚的悲剧是性格悲剧,而不是社会悲剧或其他悲剧。他强调,悲剧人物的行为必须来自于他们自己的意志和内心,也就是说,悲剧人物之所以走向不幸的结局,不应归咎于客观原因,而应由他们自己负责。此外,他的悲剧也存在于命运所摆布的人物身上,无法逃脱命运的宿命论色彩。

7、在我的实践中,文学批评首先是具有文学性的,也就是说是个人化而富有激情的。它不是哲学、政治或制度化的宗教。好的批评文字(约翰逊、哈兹利特、圣伯夫、瓦莱里等等)是一种智慧文学,也就是对生活的参悟。不过任何文学和生活之间的差别都具有误导性。对我而言,文学不仅是生活中好的部分,它本来就是一种生活,而生活也没有任何其他形态。

8、哈罗德·布鲁姆:《影响的剖析》,金雯译。南京:译林出版社,2016年。

9、 这一时期创作的喜剧包括诗意盎然的《仲夏夜之梦》(1596)、扬善惩恶的《威尼斯商人》(1597)、反映市民生活风俗的《温莎的风流娘儿们》(1598)、宣扬贞洁爱情的《无事生非》(1599)和歌颂爱情又探讨人性的《第十二夜》(1600)等10部。这些剧本基本主题是爱情、婚姻和友谊,带有浓郁的抒情色彩,表现了莎士比亚的人文主义生活理想。

10、威廉.莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的代表作家,他的作品可以当作一个时代的历史来读,在欧洲的文学史上占据了重要的地位。

11、在莎剧的排演中,编剧可以学习到思想表达、故事结构、冲突构成、遣词造句等重要的戏剧元素;导演可以学习到创作想象力的活跃、风格样式的多样、众多人物的形象系统平衡;演员可以学习掌握人物复杂的内心和丰富的性格特征;舞台美术可以学习有限舞台假定性的无限可能;莎剧在二度创作中就是一个具有无限可能性的空间,通过排演可以逐步树立创作者对待戏剧的开放性观念。

12、说起来,书中的故事情节其实并不复杂,如果用一句话来概括,那就是“米夏·伯格与汉娜之间跨越数十年的爱情往事”。但简单至此的故事情节,又如何能引起全球范围内如此大的反响呢?

13、杰克·吉尔伯特诗70首

14、镜子说与摹仿说虽然有相似的内核,比起摹仿说,莎士比亚的镜子说有新的发展,那就是艺术不是对自然的单纯摹仿,而是一种能动性的创造,它应该创造比自然更真更美的图画。他认为真与美的统一乃是艺术永恒的生命。

15、莎士比亚在这两人的作品中都留下了印痕,在乔伊斯作品中体现得更广泛。福楼拜也是两人共同的前辈,不过但丁对乔伊斯更为重要。普鲁斯特是讽刺性嫉妒的幽默大师,而莎士比亚是这方面的悲剧讽喻家。乔伊斯《尤利西斯》中的波尔迪逃脱了被情欲嫉妒毁灭的命运;这个好人的好奇心是很人性的,不可能沦入地狱般的深渊。

16、时事:美国能源大亨的极速坠落(吴琪)

17、乔伊斯与莎士比亚的争斗不可低估:这位爱尔兰人的散文史诗创作于莎士比亚的尾波中,“莎士比亚的尾波”很适合用来替代《芬尼根的守灵夜》这个标题。乔伊斯对莎士比亚的了解似乎与他对但丁的了解一样深。壹耳微蚵传说中出神入化的语言创造沿袭了莎士比亚风格,但同时也是对莎士比亚的防御,这与贝克特转向法语创作的动因很相像,贝克特就是为了不再写欢快的《墨菲》和平庸的《一个姿色在尚可和中等之间女人的梦》这样类似乔伊斯风格的书。把他的法语写作翻译成英文,贝克特就成为了一个在写作模式和问题上与乔伊斯截然不同的作家,同时成为了一个与乔伊斯、普鲁斯特和卡夫卡并称的二十世纪散文小说大师,超越了托马斯·曼、约瑟夫·康拉德、D.H.劳伦斯、伍尔夫和福克纳。

18、朱生豪进入一高后两年,文振弟也在初小毕业后进入一高,一同寄宿在姑母家里。

19、我爱听她谈话,可是我很清楚

20、《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚早期创作的一部悲剧,也是莎翁第一部成熟的悲剧。由于作品处处洋溢着“春天”和“青春”的气息,也被称为浪漫爱情悲喜剧。

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