新还珠格格剧本台词
1、还珠格格剧本经典片段
(1)、这就是戏剧里真、动人的东西。它没有明星类节目影响力大，但对我们编剧团队来说，它价值感很强，为我们的剧本提供了大量的素材。这辈子只要遇到过这些「真」，这些人，他们都会深深地扎在你的创作里。
(2)、蒙丹与含香私奔，香父率兵追赶，在沙漠上堵住二人，众兵殴打蒙丹,同时拖走含香,含香身子拖在地上，仍奋力回头，眼含热泪大喊：“蒙丹！你是风儿我是沙！”而后口吟诗句：“风儿萧萧，沙儿飘飘；风儿吹吹，沙儿飞飞。风儿飞过天山去，沙儿追过天山去！
(3)、《还珠格格》有着浓烈的琼瑶色彩，这使得《还珠》无法再被复制——无法再被资本主宰下的影视流水化产品线所复制。
(4)、编剧组和导演组，经常产生冲突。我们这支团队从2014年开始组建。那时国内的综艺节目野蛮生长，但综艺编剧少，几乎没有，能写短段子的就是为春晚写小品的那几位，还是传统的创作方法，半年磨一个作品。但综艺要求快，在这种行业要求下，我们这个团队慢慢建立起来，大家出处不同，有人做影视的，有人做舞台剧，有人写小品，从不同转向转到综艺编剧的行当来。很长时间，我们的编剧们总是沉浸在人物和剧本里，对热点不敏感。有个编剧，一说话就脸红，开会永远窝在一个角落里，可是这次《演员请就位》所有的台本和主持人串词，都是他写的。
(5)、2005年参演贺岁片《别拿豆包不当干粮》饰演刘翠翠。
(6)、录制前差不多半个月，我们才决定了「全影视化」的概念。在舞台上，完全还原影视化拍摄的现场，采用一镜到底的方式，无剪辑，无切割。第一个拿来做尝试的就是《致青春》薇薇和徐洋水房里的那段戏。看着很简单，但需要五个机位同时拍，导演跟总编剧两个人每天在那儿画分镜。
(7)、都说舞台剧和话剧是演员的艺术，电视剧是编剧的艺术，电影是导演的艺术，所以到《演员请就位》，我们认为影视化呈现是可以包裹演员的。影视镜头帮一些年轻演员减弱了舞台表演上的劣势，比如给个大特写，冲击力够强，观众就可能忽视演员台词或者肢体上的问题。还有一些演员，比如薇薇，长的就是一张大荧幕的脸，大特写就是好看、就是带感，也为她加分。
(8)、过去，大家总觉得演技除了哭就是咆哮，其实喜剧也能够体现演技。我们跟演员沟通时，一说是喜剧，演员也抵触，觉得别人都拿了有深度的剧本，就我拿到一个喜剧剧本，能体现演技吗？有了这种心情，演员也很难快速进入人物情境。
(9)、就连张铁林也有些消化不了琼瑶那复杂拗口的台词，“比背外国词还难，眼看着都是中文，但说的都不是正常人说的话啊！”这是来自“皇阿玛”的玩笑吐槽。
(10)、令林心如印象深的一场戏，是她分饰的夏雨荷跟皇上分别，她需要在念完一首诗后，在某句话上精准落泪。结果台词念完了，却始终哭不出来。于是这场戏一直从白天拍到了晚上，她还是没能哭出来，后导演也只能生气作罢，结果一喊收工，她就哭了。
(11)、这次《演员请就位》里陈凯歌导演的那场《红尘》，戏核是在赵文浩身上，小彤因为戏份，跟陈凯歌导演顶撞了两句。其实是导演考虑的东西不同，他只在乎戏好不好看，所以《红尘》的作品感强，主角配角之分比较明显。陈凯歌导演不管节目模式，不管PK，他认为所有人都要为戏服务。
(12)、1975年考入辽宁营口市文工团，1979年进入沈阳市话剧团。
(13)、紫薇：皇后娘娘，您冤枉我了，您真的冤枉我了。我跟您发誓，我不是任何人为了皇上安排的女人，我不是不是啊！对皇上而言我根本是个零，是个不存在的啊！
(14)、琼瑶阿姨从剧本改编到演员选角都亲力亲为，力求再造“还珠”盛世，然而事实证明，阿姨真的老了，明显跟不上时代的步伐。
(15)、《新还珠格格》翻拍自琼瑶经典之作《还珠格格》，由李晟、海陆、张睿、李佳航等人主演。
(16)、但这种用影视语言呈现的方式考验演员的台词功底，无法后期配音，只能现场原音，谁好谁差，观众立刻听得到。港台艺人有点劣势，但演技好，还是遮盖不住的，阿娇的阮玲玉，后一个20多秒的长镜头放在那里，不说话观众也能感受到她的内心。这种长镜头的呈现不可能是编剧写在剧本里，就是导演的语言。包括陈凯歌导演《海洋天堂》那场戏，牛骏峰后在玻璃窗上贴日历，你能感受到导演内心一定是像诗人一样，才会有那样一个镜头，让观众理解这个孩子是如何把姐姐撕掉的日子一点一点贴回来。你看，很多人是奔着陈凯歌导演来的，除了剧本，观众还会去享受电影语言的魅力。
(17)、我向你追 风温柔的吹
(18)、甚至被吐槽是杨幂的死对头放出来故意坑她的...
(19)、男：你无情，你残酷，你无理取闹！ 女：那你就不无情？不残酷？不无理取闹？
(20)、小龙女在山谷下待了16年后，杨过的右手练成了黯然销魂掌……
2、还珠格格经典台词剧本
(1)、近日，阔别歌坛4年的陈志朋即将推出自己的新专辑《他和她·爱》，在新专辑中，除了与韩国制作人合作的4首全新单曲外，还将《红蜻蜓》、《青苹果乐园》等4首小虎队时期的经典歌曲进行了全新改编。陈志朋笑称，用4首“童年”的歌，因为能代表每个阶段自己的心情。
(2)、紫薇：(俯首)皇后娘娘，请不要误会，奴婢和令妃娘娘几乎不认得，奴婢所学全是奴婢的娘教的，和福大人家一点关系都没有，我也没有勾引皇上。
(3)、作为青春偶像男团出道，陈志朋表示有关注TFBOYS等时下偶像团体。“我外甥女才8岁，前两年都还在哼唱我的歌，7岁之后就开始会他们的歌了。”他还对少年时期就踏入演艺圈发展的“小鲜肉”建议道，“要把课业完成后再放手去做喜欢的事，学以致用，是人生必要的过程。”
(4)、在整部剧被骂出翔的新还珠中，赵丽颖版的晴格格竟然成了这部剧少有的好评，她将晴儿的聪明伶俐、知书达理演绎的恰到好处，甚至让人眼前一亮。
(5)、音乐类节目有一个不成文的规定——不能唱新歌。新歌大的问题是传播度低。想想《中国好声音》第一季，火的时候，有些歌我们没听过但其实已经出来很长时间，比如曲婉婷的《我的歌声里》，李代沫翻唱之后就火了。这就是一些固定套路，观众问为什么不录两首新歌，因为真弄两首新的，他们就不听了。
(6)、出演新还珠之前，海陆已经参演过多部影视作品，不过大多是跑跑龙套。
(7)、皇后：(绕着紫薇走一圈又在另一个地方坐下)长得一股狐媚样，净干些下流的事情，还在这儿狡辩。容嬷嬷，李嬷嬷(看自己手)，给我教训教训她、
(8)、而在昨天的彩蛋中，我们曾说到琼瑶剧本的台词只字不能改，而这种强势的编剧主导制在如今的影视行业内已是少见，见得多的反而是编剧出来控诉演员在片场乱改台词随意发挥的新闻。
(9)、1993年凭借主演的话剧《人生感受》获得第三届文华奖表演奖。
(10)、所以表演类综艺，我们得让观众更直接地享受到表演愉悦感。但做过《演员的诞生》，我发现，舞台表演和影视化表演是两回事儿。很多新人演员只演过影视剧，没有舞台经验，但《演员的诞生》把他们全部丢在舞台，离观众远，光靠肢体和台词表演，一旦通过镜头传递给屏幕外的观众，效果会衰减。
(11)、而在今天《芒果训练营》的报名现场，何琇琼女士也表示，新版还珠格格的主演将全部启用新人，只要是成功进入《芒果训练营》终节目的选手都将获得终在新版还珠格格这部戏中出演的机会。
(12)、观众看表演类综艺看的是什么？看的是这个人演得好不好，而不是真的去欣赏那个戏剧片段。这和喜剧类表演不同，喜剧更多是让你去欣赏作品和段子，不会有人分析沈腾演得好还是宋小宝演得好，都说这个段子好。但表演类节目里，段子是个载体，个人魅力才是重点。
(13)、新还珠并没有为周放的演艺生涯掀起大浪，虽然一直有戏拍，却都石沉大海，如果不是她的婚讯上了热搜，很多人都不会注意到那个性情直爽的“柳红”已经结婚。
(14)、两人当时因太阳的后裔而结识，当时太阳的后裔大火，也聚集了很多宋宋cp粉，两人的进展也很火速，官宣，蜜月，结婚。
(15)、还珠是从前的经典，放在如今，翻拍之后，仿佛不那么适合观众的口味了。与其守旧不如革新，翻拍所呈现的效果，未必就比第一次拍得更好。我更希望优质新剧层出不穷，而不愿意经典老剧被翻拍烂。
(16)、《延禧攻略》为什么成功，因为于正找到了魏璎珞身上一种完全的逆向思维。不从历史考证，单从创新角度来说，它一下子就吸引住观众。我们没走到他的位置，就证明我们在创新上做得还不够。
(17)、我向你飞 多远都不累
(18)、1996年在央视版《水浒传》中饰演王婆一角。
(19)、为了让它看起来流畅连贯节目组做了很多努力，这面玻璃要装成三面透明的，才能拍过去；那边半块玻璃要拆掉，变成斜角15度，还需要挂点衣服，才能让镜头反打不穿帮。一边用高角度铺斜轨，一边又增加轨道，演员上台得迈过两条轨道。终呈现的效果和以前舞台上纯导播机位拍出来的就是不一样。我看到网友说道具很用心，场景做得好。这就说明我们想要的东西达到了。
(20)、综艺为什么能让人瞬间喜欢上一个演员？就是因为它集中了所有的爆发力，让你短时间内看到一个人身上真的东西。《演员的诞生》第一季，章子怡很严格，观众也买账。她看到周一围，觉得这演员太有魅力，必须跟你合作。但别的再大的流量，不行就是不行。这些都符合她一贯北京大妞的性格，真性情。《演员请就位》播出时，小四上了热搜第「郭敬明太敢说了」，他就直接跟陈凯歌导演说作品哪里不够好，哪里有问题。很多网友挺小四。而陈凯歌导演是诗人一样的导演，对电影是另一种境界。他们之间这种观点、想法的碰撞就是很真的东西，不是做出来的。
3、还珠格格的剧本台词
(1)、林心如记得每次一到漱芳斋，趁着灯光师打光布景的时候，化好妆的小燕子、紫薇、金锁三人就会跑到道具床榻上，找好位子再睡个20分钟。
(2)、就算流干泪 伤到底
(3)、然后是一些很不怎么样的国产雷剧，主角也好配角也罢，统统杳无音信。
(4)、2011年，《新还珠格格》在马桶台播出，华丽开端、惨淡收场，还一度引发全民吐槽。
(5)、新版《还珠》在制作上比之老版迈进了一大步，但是情节的拖沓，台词的露骨不乏拖了新版的后腿。该剧前三部于2011年07月16日开始在湖南卫视首播，并于2011年9月8日播毕，同时该剧获得了“光线传媒影视风云榜四大新势力大奖”，“优酷大剧盛典年度十大电视剧优秀奖”等奖项。该剧讲述了女飞贼小燕子帮助落入民间的格格紫薇进宫寻父的故事。扩展资料：拍摄幕后
(6)、皇后：你老实给我招出来，你混进宫来，为什么！是令妃娘娘训练你的吗？是福伦家养着你的吗？你学了多少东西：让你来勾引皇上！说！
(7)、和现在动辄几千万搭出庞大宫殿的剧组不同的是，《还珠1》和《还珠2》主要以实景为主，服装道具也比较简单，“现在再看皇上穿的是什么玩意，面料特别差还花花绿绿的，像个土皇帝，真够难看的，摆的道具也都挺怪的，但那会也不在意这些。”拍戏多年，回忆起当年皇上的造型，张铁林忍不住吐槽，他直言如果能穿越回去，他真想回去把皇阿玛的胡子撕下来重新粘一回。
(8)、条件的简陋还体现在剧组上下这么多演员，却集体共用一个化妆师和梳妆师，于是再大的主演也要跟着小配角一起等着妆化师给梳妆，女演员化完再是男演员。
(9)、我曾经跟沈腾一起弄春晚，他说了一个想法，我说从没在春晚上见过这样子的，恐怕过不了。他说不管这个，过不过是领导的事，我们是专业的，要做的就是把专业的、好的东西给观众。这句话对我影响大。我觉得，就算再做表演类综艺，也要做点不一样的给观众。这次《演员请就位》我们编剧团队不再是纯写剧本了，开始参与到策划向的工作，从整体考虑如何把作品更好地呈现出来。
(10)、在2015年的话剧《无处安放》中，陈志朋转战幕后担纲导演，还身兼演员、监制、服装设计等多重身份。而在首唱会的编排上，他也希望呈现给观众音乐剧般的表演。排练时，他不仅对自己的戏份游刃有余，还能熟练背出搭戏女演员的台词，一副“总指挥”的架势。陈志朋自我检讨道，“其实做幕后我就变得有点啰嗦，还会特别凶。”
(11)、这样辛苦的拍摄，20年前演员们的片酬有多少呢？答案是很低。据陈莹回忆，那是她的第一部戏，《还珠1》的时候片酬是1300元一集，到了第二部涨到了2500一集，因为戏份也增多了。而在赵薇的记忆里，当时的片酬差不多3000元一集，同样不高。
(12)、《还珠格格》就这样统治了我的童年，称霸着我的少年。以至于，到了小学五六年级的时候，我和弟弟躺在他们家的炕上，看着墙上贴着的还珠格格的海报，我们居然在商量长大后娶谁当老婆的问题——讨论的结果是，弟弟喜欢小燕子，我喜欢紫薇。彼时的我还不知道，有一个叫霍建华的男人做出了和我一样的选择。
(13)、彭小苒，还没开始录制我们就已经定了，第一个作品演什么不知道，但必须是古装。看彭小苒演《东宫》的时候，我们都说这姑娘，这古装造型，太漂亮了。上了台，第一个作品就让她演《妖猫传》，很惊艳。我们编剧能做的，就是把演员身上美的东西找出来，啪，一下子打出去，让观众瞬间找到对这个人的记忆点。
(14)、皇后：(站起来，走向紫薇)把头抬起来！听说你会唱歌，会下棋，还会写字，对不对?
(15)、1987年因参演《雪野》获得第7届飞天奖女主角称号。
(16)、娟子则透露，自己拍《还珠》的片酬是5000元一集，18集拍了六个月，拿到了几万块钱。多年之后，她还收到了剧组寄来补的片酬，因为当时《还珠》原定18集，后剪成了24集，剧组后还把多出的6集的片酬给这些演员补上了。
(17)、昨日作诗无一首，今天作诗泪两行，天天作诗天天瘦，提起笔来唤爹娘。
(18)、头几年喜剧类综艺火了，所有人都做喜剧类节目，当时周六黄金时段，三档喜剧类型节目同时上线，《喜剧总动员》、《跨界喜剧王》、《今夜百乐门》。有次我家里人看半天，说，这期嘉宾跟上期嘉宾怎么完全不一样？我跟他说，你看串台了。
(19)、拍摄周期长，条件又很艰苦，但在前期几乎没有人能预料到这部剧能够爆红。甚至据戴春荣回忆《还珠1》刚出来的时候还曾在湖南有过一次专家座谈，很多人对这部剧还曾表示过不屑，觉得艺术水准不够。
(20)、昨夜传诗，闯下大祸，你依我依，忒煞情多！淫词艳曲，太后生气。公主瘦瘦，王子心急！横也是死，竖也是死，不如一笑，好过咽气！
4、还珠格格第一部剧本台词
(1)、好景不长，前段时间在《饭局的诱惑》中，于小彤承认分手事实，两人恋情告吹。
(2)、这告诉我们一个道理：女人在谈恋爱前都是小燕子，天不怕地不怕，一旦恋爱之后就会向紫薇靠拢，变得柔情似水。
(3)、比如，我们邀请阿娇，她是有一点点抗拒的。阿娇不缺名气，来这里的诉求就是和陈凯歌导演再次合作，解开自己曾经一段戏被导演不得不删掉的心结。她对节目的流程问得细致，你需要我来做什么？如果来，第一期可能做什么？如果晋级了，第二期要做什么？第三期呢？那时候我们都还没想明白，她会逼着你想明白。什么样的戏能打动阿娇？我就想到了阮玲玉，从形象、气质到曾经的境遇，都符合她。阿娇自己也在节目里说，能够感受到阮玲玉这个人物的内心。这就是从编剧角度，能够捕捉到阿娇身上被大众所知道的形象和故事性，不仅可以打动阿娇本人，也能够打动观众。
(4)、高分剧就是和霍建华合作的《怪侠一枝梅》，1
(5)、她并没有低于3分的剧诶(要求会不会太低？)
(6)、综艺编剧都是随时待命的，我这边改一段，发过去一段演员排练，反馈回来哪里不对劲，我们再改。到上台录制时，才是真真正正合成的第一遍。没想到后效果还不错，连李诚儒老师都夸赞挺好的。也是因为有了这个经验，我们才敢把《1988》改成喜剧的风格。
(7)、这次《演员请就位》，金靖和杨迪在这个舞台上就累，因为要打破大家原本对他们的人设印象。金靖选择全突破的方式，开始几场戏都悲剧感很浓，不跟任何喜剧挂钩。杨迪想完全抛掉喜剧色彩还有点难，我们就顺着他的状态打造角色。《请回答1988》里他演爸爸，后来《孔雀》里的傻子哥哥也不错，保留了他身上特别准确的点，又不会让人出戏。
(8)、爱到心破碎 也别去怪谁
(9)、所以《演员的诞生》第一季出来时，我想是不是第二年大家都蜂拥而至了。结果没有，还隔了一年。行业也在发生变化，大家都在筹划怎么把这种类型的节目做得更好看。所以接到《演员请就位》这个案子时，我想了很长时间，怎么能找到另一种解读和视角，毕竟《演员的诞生》是开创性的，《演员请就位》不是。
(10)、你的温柔是我今生大的守候，当太阳不再上升的时候
(11)、如果你问我，《还珠格格》为什么这么好看，大的魅力是什么？
(12)、事实上，在琼瑶的作品宇宙里，《还珠格格》也是那个例外。比起《窗外》《婉君》《一帘幽梦》等其它琼瑶剧，《还珠格格》一反琼瑶素来的哀怨，展现出惊人的欢乐与浪漫。也就《还珠3》回归到了现实主义。
(13)、乔琛是总政话剧团的演员，出演过众多的影视作品，代表作有：《还珠格格3》容嬷嬷 《三国演义》黄妻《梦开始的地方》童镜《都市丽人行》林姨，《沉默的冰山》《没有爸爸的村庄》
(14)、和鹿晗主演的新电影《盗墓笔记》票房已经破7亿，
(15)、坦白说，海陆至今为止有话题性的是她和于小彤相差10岁的姐弟恋，两人一开始在一起时，真是惊呆众人。
(16)、张铁林到现在都对《还珠》的走红感到奇怪，“它可能正好迎合了这个特殊时代人的心态和审美的取向”。
(17)、伤到底 心成灰
(18)、也无所谓 我破茧成蝶
(19)、在“塞娅”张恒的印象里，也经历过一次导演组的发飘，当时剧组在承德避暑山庄拍她比武招亲的那场戏，结果几个年轻主演穿着戏服就集体跑到对面饭店，“一堆古人坐在餐厅里吃饭，特别像穿越。”回来才发现剧组已经开机等了他们好久，于是来自台湾的副导演，当着现场群演的面，让几位主创排成一排挨个训话罚站，“有了这个经验，你就知道了拍戏的时候不要迟到，不要做一些出格的事情。”
(20)、当然，你让编剧不用手段、不用套路、不用技巧，肯定也不行，节目会变得平，没冲突没看点。以前我们提出一个概念「笑点工业化」，俗一点说就是套路，知道什么时候该让观众笑，把控喜剧情境的节奏。后来做表演类节目，套路就是戏里的起承转合。但渐渐会发现，都是套路也不行，观众会反感。必须是套路和真诚的结合，观众才会愿意看。
5、新还珠格格剧本台词完整版
(1)、这部剧中编剧的脑洞实在是让人有些难以接受，新白娘子传奇中的白素贞刚下凡间时妥妥的生活低能儿，不懂的妖精是什么意思也没有任何生活经验，但是偏偏这样的白素贞却是一个学霸，不仅能够出口成章平时还还手不释卷，时不时就和许仙书房内探讨未来，甚至还能说出紫薇曾说过的台词，世界可真是奇妙呀。
(2)、《还珠》的魔力甚至渗透了20年，支配了一代又一代人的暑假，并且收割了每一年的收视冠军。
(3)、但是，不可否认的是，琼瑶阿姨依然配得上海峡两岸无数中国人的尊重。在《还珠格格》之前与之后，在其他国产电视剧里我再也没有看到过这般活泼自然不违和的传统与现代的交织。无比诗意的菜名、堂而皇之的掉书袋背成语、诗歌朗诵般的抒情……诚然，我们可以嬉笑琼瑶剧有些台词的“矫情”与“别扭”，可以认为这是琼瑶没有全然考虑书面语言与口头语言之间的差别，但我们都没法质疑，没法质疑11岁前在抗战时期的大陆颠沛流离，11岁后随父母迁居台湾长大的琼瑶，对中国文化的真挚与热爱。她无比强势与严格地把控着她的小说影视化，不仅主要角色的演员要本人钦定，据说《还珠》剧里的台词，琼瑶也决不允许演员私自改词，由此也可见，琼瑶是有多么喜欢尔康这个角色。
(4)、《新白娘子传奇》给剧情来了一个彻底的大换血，编剧却公然照抄起了还珠格格中的台词，尽管《还珠格格》已经过去20年了，这些台词现在看来依然天雷滚滚，编剧有能力给剧情变得面目全非，难道就没有能力再想一些属于自己的台词吗？新一集小青和白素贞一起正儿八经胡诌时所用的台词，就是当初小燕子一行人出门野餐，紫薇所用的那一套洗脑台词。
(5)、因为在戏中有不少打戏，据张恒回忆自己和赵薇没少被武指骂“你们怎么这么笨，连简单的动作都做不出来”，但也正是在这样严格的要求之下，那场小燕子和塞娅在御花园的那场打戏拍完之后，张恒的脖子胳膊都被赵薇掐的青一块紫一块。“没办法，导演要求她用力的，但也说明了我们每个镜头都是特别认真去做，尽力去达到好的状态，让导演觉得ok。”
(6)、据王艳回忆，当时她和“皇后”戴春荣经常是第一个化妆，为了照顾后面排队的演员，两人通常4点不到就在化妆间碰面了。因为通常都要等着所有演员化好妆才出发去现场，第一个化好妆梳好发的王艳还可以回房间继续睡觉，她也烦因此学会了一项技能，随时随地都可以戴着旗头睡觉而不弄坏发型。
(7)、爱是那么美 我心陶醉
(8)、后来当然有了天线杆。后来，理所应当的，电视上每天都在播放《还珠格格》，好像每个台都要播，好像上学放假都在播，好像走到谁家都在看《还珠格格》。
(9)、当年赵薇和苏有朋版的《还珠格格》堪称经典，不仅引爆了收视率，成为这么多年来重播率高的电视剧之一。还捧红了一众明星，如范冰冰，林心如，周杰，以及容嬷嬷等。
(10)、风温柔的吹 只要你无怨
(11)、众人认为说服皇上放弃含香已然行不通，便抛出“计划”，要适时将含香偷运出宫。
(12)、紫薇小燕子在非出宫日装扮成太监，与三大护卫出宫。
(13)、紫薇：娘娘，不是的，不是你想的那样啊，娘娘不是的！
(14)、其实，综艺就是一场各方的角力。这种角力的背后就是我们常说的「套路」，是能够感染观众、冲击观众的东西。
(15)、她还回忆起为了《还珠》赵薇吃了很多苦：“因为天气冷，她的耳朵长期都是冻裂冻伤，要在现场打消炎针，而且她对真金真银之外的材质过敏，因为劣质耳环导致她整个耳朵烂掉了。”
(16)、只因为相遇太美 就算流干泪
(17)、其次，观众的期望度。第一部《还珠格格》拍摄播出后，由于观众的猎奇心理，大部分观众都会选择观看，再加上拍摄的确实不错，收视率怎么会低下？久而久之自然就成为了经典。而对于翻拍的作品来说，他们的压力巨大，因为他们有先前的优秀作品作对比，一旦达不到观众们心中所想的高度，自然会被观众喷成烂剧。
(18)、在《步步惊心》之后等了3年才等来的第二部，
(19)、虽然旅途中有过痛和泪 我向你追
(20)、不得不感慨如果现实生活中有这样睁眼说瞎话的本事，那是一个金牌销售呀，同时还想吐槽一句，编剧是把观众的智商都放在地上摩擦了吗？难道忘了当年被这些无脑台词所洗脑的历史了吗？用同样的表情说着同样的话，或许时间就是一次轮回吧。
(1)、紫薇：皇后娘娘您饶了我吧！皇后娘娘您饶了我吧！救命啊……
(2)、我也无悔 爱是那么美
(3)、不过，在见惯了琼瑶苦情煽情的作品后，《还珠格格》的轻喜剧风格着实让人眼前一亮，女主角一个淘气疯狂，一个娴静文艺，男主角们也各有各的魅力，以致于98年那个夏天，大街小巷的电视机里放的都是《还珠格格》，唱的都是动力火车的《当》。
(4)、同时也为了新版还珠格格的质量，在像“皇阿玛”等角色都会争取请到张铁林等原有班底出演，或者是邀请国内好的合适的演员加盟。
(5)、当年他们都梦想着通过这部戏大红大紫，却事与愿违。
(6)、我心陶醉 被爱的感觉
(7)、想过我 就是安慰
(8)、像你的拥抱把我包围 我向你飞
(9)、首先，演员之间的对比。为经典的一部《还珠格格》，我想大家都看过。那些演员不论是演技还是颜值在当时以及现在都算的上是较高水平，并且在拍《还珠格格》的时候每个人都的用心，在演员以及幕后工作人员的共同努力下才拍摄出了这部经典。而现如今的演员我总是觉得差点什么，可能是他们身上的偶像包袱太重的原因，导致他们拍出来的剧缺少真正的吸引力。在加上部分演员缺少吃苦精神，导致拍出来的剧越来越烂。同时，现在的大多数剧组，为了效率和赚钱，拍摄一部剧的时间越来越短，试问在如此短的时间里怎么可能拍出佳作？
(10)、李晟一向把自己看成是女汉子，和李佳航相恋后，她却觉得自己在慢慢地变成小女人。
(11)、皇后：笑(紫薇：救命啊)，你叫天吧，叫地吧，皇宫这地方可是叫天天不应，叫地地不灵，谁让你千方百计地混进宫来，(紫薇：我没有……)孺慕之思？你居然敢用这四个字，你有什么资格用这四个字！学了两句成语就这样乱用，容嬷嬷，让她抬起头来！
(12)、我知道直到今天，很多人仍会对《还珠格格》有意见，会揪出《还珠》剧情里的某些台词展开断章取义的批判，也会对琼瑶的价值观表示质疑。
(13)、在开播之前，就连大部分的主创都没能想到，这部没有大咖明星，没有高额投资的电视剧竟然有如此大的魅力。
(14)、我只记得，当电视被搬进屋里时，是还来不及安装天线的，是的，那一代的电视还需要在户外用长杆子支起高高的天线，用来接收不知从哪里而来的信号。但那天天色已晚，来不及安装天线，于是干脆不要天线，给电视直接插上电源打开瞅瞅——就是在不要天线的情况下，打开电视，当时仍能收到几个台，电视台在播放一部电视剧，那部剧正是《还珠格格》。
(15)、06年《寻找紫菱》的活动让当时还是一个名不见经传的张嘉倪一炮而红，成为国内偶像剧的当红明星，同时也让《又见一帘幽梦》这部电视剧大获成功。尝到甜头的湖南卫视和上海创翊文化传播有限公司在筹拍新版还珠格格时，就推出《芒果训练营》这档全新综艺节目，希望通过以综艺节目的形式将普通人成为明星的幕后培养过程展示出来，并为“准明星们”全方位打造形象、磨练技艺、聚集人气。
(16)、娟子也对当时的酷暑印象深刻，古装一层又一层，导致一停机，她们就赶快把外袍脱掉降温，在恭王府拍戏时甚至都想跳到河里去解暑。而碰上冬天在避暑山庄拍大场面戏，大家又冷到穿军大衣也瑟瑟发抖。
(17)、话题度，对综艺节目来说很重要。就像人也都是有虚荣心的。综艺为什么常常争议大，因为它必须做一些尝试，无论是赛制还是剧本的尝试，风险可能就是挨骂。
(18)、2002年参演喜剧《妙手神捕俏佳人》饰演铁心兰。
(19)、我向你飞 雨温柔的坠
(20)、也有一些比较遗憾的，比如「游乐王子」袁奇峰。他直接地表达想尝试演偶像剧。对我们编剧来说比较难办，他的人设或风格不太适合偶像剧，但从另一个方面说，「游乐王子演偶像剧」会是综艺里一个突出的亮点。开始想让他演道明寺，但对一个表演片段来说不太成立，有个编剧开玩笑说，想到游乐王子都没办法写下『道明寺』三个字。后才找到和他感觉相对符合的《101次求婚》中黄渤的形象。排出来效果不是很好，编剧把它当纯喜剧写，排练又往言情剧排，出来变得有点割裂，两边都是想做没做到。
(1)、而正是这样的状态下，《还珠》的每个演员在拍戏时都很“严于律己”。“片场的氛围就是大家都很认真。这在那个年代是常态，起码我没有对着替身演过戏。”王艳至今对《还珠2》里“容嬷嬷”李明启向皇上揭发告状“香妃不可能变成蝴蝶飞走”的那场戏记忆犹新,“她真的太会演了”。
(2)、所以只能给你们截图看看豆瓣上的小伙伴怎么评价的。
(3)、或许这一篇关于《还珠》制作的幕后彩蛋能够解答，为什么在影视制作技术发达，成本投入动辄上亿，明星演员如云的现下，很难再出产《还珠格格》这样的经典，但在筚路蓝缕的20年前他们却能做到。
(4)、只要你无怨 我也无悔
(5)、(一嬷嬷端着一盒子针上来，容嬷嬷拿起一根针，扎向紫薇)
(6)、皇后：哼！嘴巴倒是挺厉害，该说的不说不该说的说了一大堆，容嬷嬷！
(7)、那么当时的《还珠格格》到底有多红？在20年前那个追星还远未如现在这般便利的时代，到底引发了什么样的狂潮？我们的“还珠20周年”系列策划的第三篇，就让这些演员来聊聊他们所经历的“粉丝热浪”。我们还找到了几位经历过《还珠》风潮的观众，请他们聊一聊《还珠》对他们到底有什么影响。
(8)、大家借酒消愁，二位格格大醉而归，被早已坐镇漱芳斋的太后逮个正着。
(9)、1997年出演古装喜剧《还珠格格》中的容嬷嬷，被称为经典的影视角色之一。
(10)、新人较多应该也是大家不留情面打分的理由吧！
(11)、方青卓，1955年5月10日出生于辽宁省大连市，中国大陆女演员，吉林动画学院客座教授。
(12)、还有个例子或许能证明琼瑶台词的“变态”。《还珠2》的时候，琼瑶给“萧剑”和“小燕子”临时加了一场戏，现场看到新加的剧本和台词，“萧剑”朱宏嘉当时就头大了，因为大段都是他的台词。他在角落里背了好久，等到差不多五点，天光都快没了，导演喊开拍，结果这场戏拍了四五遍，他也没能把台词磕下来。太阳快落山了，全剧组都在等他一个人，“这真是我全剧拍的压力大的一场戏”。
(13)、李晟今年也有两部剧集上线，脱离“小燕子”标签后的她，才能真正游刃有余。
(14)、在回忆20年前《还珠》的拍摄经历时，张铁林用了四个字：坎坎坷坷。那是一个影视制作极为质朴的时代，剧组从生活到制作条件都可以用“简陋”来形容。
(15)、我向你飞 雨温柔的坠
(16)、(嬷嬷一齐慢慢逼近紫薇，然后容嬷嬷一脚踹倒紫薇，三个嬷嬷齐上抓住紫薇)
(17)、“小燕子”和“尔康”的组合曾让很多人大跌眼镜，李晟和李佳航在2014年公布恋情，当时他俩已经在一起四年，正是拍还珠那会儿好上的。
(18)、但条件有限，并不意味着《还珠》剧组在制作上简陋粗放，两部《还珠》前后拍了一年多的时间，这在三个月就能拍完一部四五十集古装大剧的现下有些难以想象。
(19)、经纪公司多么极力反对可想而知，可爱了就爱了，你让我为事业放弃爱情？俩人异口同声：不可能。
(20)、该剧融合了老三版的剧情，《新还珠格格》共分四部分，分别为:还珠格格之燕儿翩翩飞(第一部)、还珠格格之风儿阵阵吹(第二部)、还珠格格之人儿何处归(第三部)、新版《还珠》在制作上比之老版迈进了一大步，但是情节的拖沓，台词的露骨不乏拖了新版的后腿。讲述了女飞贼小燕子帮助落入民间的格格紫薇进宫寻父的故事。
(1)、我破茧成蝶 愿和你双飞
(2)、有时要加强观众对演员人设的印象，有时还得帮助演员用作品打破人设。强人设类型的演员挺多，孙红雷参加《极限挑战》后，观众就不自觉会联想到「极限三傻」。邓超，他其实是个特别好的演员，但参加《跑男》后，综艺感、搞笑的人设立起来，观众看戏就容易跳出去。