林夕歌词创作特点
1、林夕歌词创作特点分析
(1)、中东eng(冷)ing(英)weng(翁)ong(轰)iong(拥)《月亮代表我的心》
(2)、王菲的《约定》是陈小霞第四次为王菲写歌，而歌词依然来自林夕。录制这首作品的时候恰逢王菲与窦唯的热恋期，因而听起来，王菲的声音格外温暖且温馨。与心爱的人一同走在旅途上，每一个细节都能让人迷醉。在陌生的城市里，根本不会感觉到旅途的疲惫和他乡带来的不安，内心都被眼里的那个轻轻踱步在长街上的身影牵着。只有林夕能把那份深爱描绘的淡然而深邃。
(3)、为何为了别烦著你别妨碍你悠然睡去不忍太早太夜回你电(25)
(4)、其实拿别人的曲子来填词也是流行乐坛常见的做法，不少港台的流行歌曲都是拿欧美或日本的流行歌曲来重新填词的，如《柠檬树》。说不定，你的成名作就是从此诞生的呢！
(5)、但是其实看这些年来，林夕写的词很少有传唱度不高的，比如前几年王菲演唱的《匆匆那年》应该现在的人很少有几个是没听过的吧，这首歌得过的奖项也是不少的，其中作词就是林夕，由此可见他的才华独到之处了。
(6)、“矛盾修辞”在波德莱尔的诗作中经常出现，波德莱尔喜欢把有着相反或相悖的意义的词和意象用在一起，从而产生出奇特的效果和强大的张力，令读者进入一种全新的精神体验境界，给予读者前所未有的“震颤”。他用“恶”形容“花朵”，用“可爱”来形容“悔恨”，用“污秽”来形容“伟大”，用“卑鄙”来形容“崇高”。在他的笔下,，“华美的骷髅”、“母狗腐烂的尸体象征着美丽圣洁的女神”、“残忍而骇人的美”、“阴郁的快乐”，这些互相悖逆的词汇和表达相互碰撞着，火花四溅，迸发出奇异而强大的美感。在《声音》一诗的后一段里，波德莱尔写道：
(7)、笔者发现，黄伟文的一篇词作《垃圾》，与波德莱尔《腐尸》中所流露出的精神特质极其的相似。
(8)、林夕走红于香港流行文化旺盛的时期，这种旺盛的场面实际也是内地张力向香港辐射的结果，随着内地改革开放的进程，香港的影响力很快被融入到整个大中华崛起的庞大势头中去。香港流行文化圈需要作出选择，要么北上彻底融入，要么选择日益强调本土。在这个过程中，香港流行文化经历了一个很大转变，把政治当流行文化来玩，做政治人物才有流行性，艺人也成了政治对抗的玩家。
(9)、没有比这更动人的依恋。词中的哀怨、伤悲，都符合了张国荣的性格特点。尽管如此，林夕是借词在劝勉世人，痛苦与悲哀真的令人难以轻易地放下，但是人要学会自我救赎。
(10)、 他是一个同时拿过台湾金曲奖佳作词人、香港乐坛四大颁奖礼佳作词人、香港电影金像奖佳电影歌曲、台湾电影金马奖佳原创歌曲的填词人；
(11)、一年后的6月，定居台湾的他不仅出席“台独”组织举办的支持“港独”的活动，还再次为港独创作歌曲《自由之夏》，以纪念“反修例”风波一周年。
(12)、再配上罗大佑的曲和梅艳芳的声音，这首歌曲实乃三人的巅峰之作。
(13)、有一段夕爷的访谈原话我不记得了大意是这样的：香港有个歌手叫麦浚龙，给他写词不用担心卖不出去。
(14)、当然，林夕现在的成就也并不是一蹴而就的，曾有人说过，林夕写过很多的词，却始终都没有赢得过一个人的心，作为观众的我们或许无法理解这句话里所蕴含的意思。
(15)、林夕既继承了黄霑等老一辈词人着重叶韵，对仗工整，琢字敲句的优良传统，同时吸收了新的较为现代的叙述技巧，注重意境营造，修辞手法的运用，且融合了自己与生俱来的敏锐触角，形成了自己独特的风格，为粤语乐坛带来了一股新力量，从很大程度上改变了粤语流行曲的发展轨迹。对香港乐坛有着极为显著的影响力。
(16)、当你决定要去写一首歌词的时候，首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想：心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的，要想用平常大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手，而是投入自己的所有感情，切记不能有苍白无力地幻想。
(17)、据维基百科统计，自出版以来，《富士山下》(《爱情转移》)获得了20多个歌曲奖，泽日生凭借此曲获得了11个创作类奖。(夕爷德高望重，已不需要奖项来说明问题，所以没有去查他填这首歌词得了哪些奖。)
(18)、(温哥华头条Vancouverheadline编辑)
(19)、就填词方面，许嵩显然是没有林夕和方文山资历那么深厚。他既没有联系歌词的那么深厚的蕴意，也没有方文山古风的唯美之韵。但是他的填词顺应了时代的变化，也受到了我们这批年轻人的喜爱与追捧，他是那个时代的佼佼者。
(20)、问你何时曾看见/这世界为了人们改变/有了梦寐以求的容颜/是否就算是拥有春天
2、林夕填词的歌曲作品是
(1)、这透漏出一种虚无的心态——既然目之所及的一切都差别不大，那么也没有什么特别值得在乎的、没有特别看得起的。伤心和饥饿这些都是每个人正常的感受，在虚无主义者的眼里，一切都是那么得毫无意义。
(2)、还有，两人的长相都很……艺术家。咳咳，这个跑题。
(3)、自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来，接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是，单单有才华和热情是不够的。
(4)、还有写爱情之外，1990年写给明哥的《四季歌》，人间美景与乐事，花儿与少年，信手拈来，美不胜收，妙趣横生。
(5)、 歌词描绘的，是在人生里与谁的遇见，都是命定和天意，与谁的遇见，都不能改变人生轨迹和宿命，所以把你的不快乐和快乐，都可平等视之，不如闲庭信步。虽然这种乐观背后，更多的是求之不得的无奈。
(6)、爱人，想想我们曾经见过的东西在凉夏的美丽的早晨:在小路拐弯处，一具丑恶的腐尸在铺石子的床上横陈.
(7)、因为我坚强到利用自己的痛心转换成爱心，抵我对他操心，已记不起我也有权力爱人。—— 梁汉文《七友》
(8)、反过来，有的人虽然也有着动人的经历，文笔也过得去，可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候，这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述，人物的细致刻画，以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以，尽管语气热烈澎湃，但离感动总差一点点。比如，有很多朋友写他们初恋的歌，有的是没头没脑的一段抒情，有的是评书一样的爱情故事。如果这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》，也许会真正感受到什么才是好的关于初恋的歌词。
(9)、创作的道路是漫长而艰辛的，朋友们，努力吧！要切记，只有深明作曲之道，才能创作出数一数二的歌词。
(10)、上面这份歌单在很多音乐网站都找得到。这些歌手、这些歌是如何被串起的呢？
(11)、再贴一个我比较喜欢的：《无念》概念碟里的《樱吹雪》。
(12)、在很多流行歌曲中，用了不只一个韵，为了让歌词的音律有更多的变化，往往会用二个以上的韵，但一般不超过三个。比如：《驿动的心》三段分别用了“人辰”、“言前”、“一七”三种韵，由于这三个韵母的发音变化很自然，所以韵虽用的多，依然有很好的乐感。巧妙的换韵，会赋予歌词以多样的色彩和情绪，用得好的话会有很好的艺术效果。过多的换韵会使这首歌没有明显的韵脚，处理不好的话，歌词就会显得很难唱。初学写作的人不要轻易尝试。
(13)、 林夕歌词的真正主体是情感之“幻”，人生易老之“真”之间的矛盾。
(14)、大多数三段式和多段式的歌词，“起、承、合”都十分明显，却没有明显的“转”。这种情况下，“转”主要体现旋律上，一般都是在第二段(承)的后一句上出现向**过度的旋律进程，而这时的歌词往往也有比较明显情绪和语气的变化，以配合旋律转到“**”。虽然说“起、承、转、合”的步调主要是通过旋律的变化来体现，但词作者在作词的时候也要充分考虑到这一点才行。曾见过有的朋友把一首词中好的句子放在开头，这样只会给人虎头蛇尾的感觉，我常常戏称之为“塌台”，意思是词的后半截撑不起来了。
(15)、··· 以 · 文 · 会 · 友 ··· 分 · 享 · 感 · 动 ···
(16)、而生活也伴随着这种失落而变得随波逐流，当有天回过头看看，一切只不过是自己内心编织的网，将自己困在其中。挣脱之后才发现自己原来过得很快乐，虽然偶尔还会有“岁月长，衣裳薄“的感叹，但终于明白人生的风景，不在于等待。
(17)、在邓丽君说完“月亮代表我的心”后，林夕说“当时的月亮，曾经代表谁的心，结果都一样”，恰如其分地切中了城市化浪潮下失去田园与家保护的男男女女漂泊、陌生、孤独、缺乏安全感的心绪。
(18)、人生难得再次寻觅相知的伴侣/生命中就难舍蓝蓝的白云天
(19)、如果填词已能摸到诀窍，就可以开始自己作词了。歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中常见的就是“叙事+抒情”，即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础(如李春波的《小芳》和《一封家书》)。纯抒情的歌也不多，《一千个伤心的理由》勉强算是吧，但还是有一点点情节的影子。写景的流行歌曲好的很少，BEYOND的《长城》是其中的叫佼佼者。说理的流行歌曲也不多，因为一不小心就成了说教，写得好的当属《凡人歌》，说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中，二个或更多的人像互相对话一样地歌唱，经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《近比较烦》。
(20)、随后，林夕遭遇内地网民抵制，其在广西大学的活动被取消。
3、写歌的林夕
(1)、写一首好的歌词不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高，随手写来都是好词。但这只是及少数人；另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧，成为一个歌词创作的高手。
(2)、 林夕，香港乐坛专业填词人。说起词，可追溯至远古时期的歌谣，既是文学的萌芽，也是音乐的萌芽。第一部用文字记录这些流传在民间的歌曲的是《诗经》，收录的是约500年所流传的一些民间歌曲。后来发展成长短句，即宋词。又根据长短分为小令，长调等一直在民间广为传唱。可见，诗词与音乐一开始就结下了不解之缘。诗词的音乐美，首先一定要很好地掌握诗词的节奏，合乎规律的重复形成节奏，语言也可以形成节奏。
(3)、夕爷就不同 尽管初夕爷也有写过华丽的歌词 但现在夕爷越来越注重真情实理~用平淡的朴素的语言描绘他想要展现给听众的图画 平淡却刺痛人心 让人无法忘怀~ 并从中了解作词人的思想 在困境中找到出口 冲出自己的捆缚~~
(4)、林夕把自己填词，王菲演唱的《约定》改了词，跟罗冠聪来了个“隔空对唱”。“仍未忘跟你约定心念没有死，就算你去国胸怀，不敌天气，你的亲人都可认得你”，还记得当天抗争多难捱”、“仍未忘跟你约定心念没有死”。
(5)、其实是开始打算填词的时候，很喜欢林振强，觉得林字很美，所以选择姓林，而后来的确是看了简体版的《红楼梦》，见到林下面有个夕阳很漂亮，于是觉得不如就叫林夕。初，只是用这个笔名写稿，到后来正式写词，就顺便也用了这个名字。至于自己的真实姓名，不是不愿意提起，只是既然用笔名，就是想隐姓埋名。
(6)、一组互相矛盾的词汇和意向通过交叠、混合而构成了“矛盾修辞法”。“矛盾修辞法”是波德莱尔作品中特有的一道绚烂夺目的奇异色彩。而这种“矛盾修辞”的技巧，在林夕的填词作品里也能经常地找到。如象征主义的创作技巧一样，林夕也善用各种不同的象征隐秘地表达情感和观点，而这些象征之间往往是相互矛盾和悖逆的。在他的歌词作品《天下有情人》里，当他定义“爱情”的时候，他做出了如下的描写：
(7)、谁娶了多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(C2)
(8)、作者简介：胡博乔，法国文学博士，想长出无数触角，伸出窗外，去感受这个世界。
(9)、从学术上讲，语言的音韵是由其平仄和辙韵构成的。
(10)、而说到林夕的词，就不得不提到广东话，也就是粤语。
(11)、 中国的意象美学里， 讲究曲径通幽，而非平白直叙，歌词属于文学创作，要富内涵，读来一唱三叹，本来可以三言两语说清楚，非要九曲回肠，百转千回，这就是美之所在，黄霑大开大合，古酝犹存，仙风道骨。李宗盛偏向大白话，真则真也，直白缺少美感，林夕喜欢，画面感，韵律，意境，蜗角里也能让人气韵生动，古代有赋比兴的手法，兴这一手法，他学的很好，言此及彼。留给人很大的留白余地。
(12)、在你二十多岁的时候，有没有过一个期许，遇到想象中的那个人，为此你一直在街角等他？
(13)、一七i(衣)ü(迂)er(儿)《同桌的你》
(14)、要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于诗歌。
(15)、承——不容易把握的部分，能否顺利过度到**，全看后一二句；
(16)、不急不缓，缠绵动人，写作含蓄，感情深蕴但又那么有冲击力。
(17)、 夕爷的伤心孤勇，他给了杨千嬅，尽管杨千嬅唱功普普，但是对感情把握到位。
(18)、 看这天地辽阔，世人庸碌，能够气味相投的人啊，实在太少，到底有谁能够与我同行？这浪花滚滚，水纹皱皱，我也只能独自一人笑着浪荡。回首此生，都是为情所困，迷恋贪欢，然而快乐不过一瞬，终究如梦幻，如泡影！
(19)、像写故事一样去写一首歌词，这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词就是一副枯骨，毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情，天马行空地歌颂，眷恋，哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香，身价百倍。
(20)、太阳照射着这具腐败的尸身，好像要把它烧得熟烂，要把自然结合在一起的养分百倍归还伟大的自然。
4、林夕写歌词的技巧
(1)、歌词的创作，在文学批评领域向来是作为“下里巴人”而备受轻视、无人问津。但是有的歌词作品，其蕴含的文学价值却不容低估。
(2)、林夕也会根据每个歌手来贴近她的气质去写歌词，这应该就是传说中的异人调词吧。
(3)、由不认同体制，到不认同国家，到希望以“港独”来自守，无论是曾被视为“左派”的黄秋生，还是“自由派”的林夕，后都在这一条路上殊途同归。
(4)、当我们不再年轻，甚至是老去的时候，我们是否还敢奢望爱情？在有限的生命里，我们是否还有机会，遇见那个与自己心性相通的爱人？或者，一切为时未晚，我们终会在茫茫人海中奇迹般地邂逅。可是，我们还拥有再爱一次的勇气么？
(5)、可以用借用比较流行的一句话，林夕出品必属精品。
(6)、粤语这样的南方话属于甲种语系，而我们现在用的普通话属于乙种语系，历史上，甲种语系长期占统治地位，常看唐诗的人会发现，之中有些用字似乎并不合声韵，其实这是因为，当时使用的语言就是甲种语系。
(7)、但是把目光集聚在七080后的一辈人来看他们的歌还是很有蕴意的，在他们看来这些歌词是十分经典，是经久不衰的。同样他们也成就了那一时代的一些歌神。方文山再来说说方文山。方文山属于90后这一人群比较熟悉的了。同样，其实如果不太关注于填词方面，我们也不太了解方文山。但是因为周杰伦的缘故，让我们把目光不仅仅聚集在周董身上，还注意了，唯美的填词来自于方文山之手。
(8)、［周末映画］奥黛丽·赫本未公开珍贵照片，每一张都是绝世之美
(9)、——可是将来，你也要像这臭货一样，像这令人恐怖的腐尸，我的眼睛的明星，我的心性的太阳，你、我的激情，我的天使！
(10)、波德莱尔的《恶之花》，如同在沼泽深处、毒雾氤氲中盛开的植物，冶艳而招摇。他的笔触灵动诡谲，他的眼光尖锐、犀利，带有一种对外界事物和对其自身存在的深刻忧虑。无论是他写诗的构思和技巧，还是他灵魂的黑暗而深邃，皆是前无古人的，并且自他以后，在世界各国许多诗人的诗作之中，也都自觉或不自觉地继承了他的用词技巧和凄艳颓废的风骨。象征主义文学，以波德莱尔为首，在整个世界文学范围内领风气之先，对以后的文学创作，尤其是诗歌创作，可谓影响深远。
(11)、为何大家为求梦想为求上进没有空档分担怎麼跟压力挑战(25)
(12)、爱是一朵六月天飘下来的雪花，还没结果已经枯萎
(13)、歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念，出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABCABACBCAB几种格式，以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。
(14)、曾为诗人，与吴美筠、洛枫等香港八十年代著名诗人创办《九分壹》诗刊。发表主要作品为《吸烟的女人》。他对事物观察入微，对城市的触觉敏锐，以填词速度高、产量多而著名。于无线电视生活台《志云饭局》访问中，林夕承认自己能够在观看日剧的同时进行作词工作，曾只花45分钟便填写了一首歌词(这首歌是许美静的《明知故犯》)。
(15)、当黄耀明唱完歌曲《SHALLWETALK》后，林夕在台上回应要再写一首《CANWETALK》，而另一个作词人黄伟文其后在微博中表态愿意“同场合填”这首歌。其后，黄耀明也在微博表示林夕呼叫黄伟文去现场。
(16)、而传闻林夕能够边打麻将边作词，林夕在节目中否认，指那次只是利用电话交谈并修改部分歌词，此歌的监制为伍乐城。他与黄伟文合称香港词坛的“两个伟文”。林夕是其笔名，关于来历，坊间有很多说法，其中“由简体梦拆分而得”流传广，但其实这只是以讹传讹的说法。
(17)、为何遇到别人问好为何和你没有需要花心机讲好说话一句(25)
(18)、据说“空山无人”这句也让林夕自己感到骄傲。
(19)、为何共那又来又往没情没趣无情份的竟比你都更频繁畅聚(25)
(20)、不谈作词功底，单从作词的广度来比较，林夕还是比方文山高上一个层次。
5、林夕创作的歌曲
(1)、以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词的写作要点。但千万别把这些当成条条框框生搬硬套，真正在写作时应灵活处理。这里介绍一种速成的方法，就是模仿他人的作品，进行填词。找一二首旋律熟悉的歌曲，不要看原词，纯粹从旋律的角度考虑来填词。这样能很快明白诗歌与歌词的不同，而且也能从中领悟到很多语言无法准确讲述的技巧和要诀。
(2)、他所接触的林夕，跟很多香港人一样，彬彬有礼，但可以感觉到，他心里对内地的看法，虽然很谨慎地从不表现政治观点，但可以感到他内心的深度不信任和不服气。
(3)、不需要得可怕，太快乐如何招架，残忍不好吗？
(4)、 林夕在《林夕字传·再见二丁目》里说得明明白白：“多年以后，终于明白二丁目是写快乐的玄奥，黄生却说是写自爱，距离何其远，明白一个人何其难。正如很多人问过我二丁目是哪条街的二丁目，知者自知。”
(5)、或许明日太阳西下倦鸟已归时/你将已经踏上旧时的归途
(6)、为何大家渐明大体再没有胆不理夜半有没有紧要事仍见面(25)
(7)、 流行音乐，可以走出基本的娱乐属性。一首歌不但可以让人在几分钟的时间里如阅读到了另一个人的故事，体验到艺术美感，放松心灵，还可以因歌词意境的美好，改变人生轨迹，积极向上，甚至于拯救生命。
(8)、我在第一条里讲到“不要只有抒情没有故事”，主要就是针对用三段式或多段式进行整体布局而言的，因为在写三段式的歌词时，用“故事+抒情”的手法相对容易一些。而且一首歌词如果能有一点故事情节，就能更好地进行“起、承、转、合”的变化。虽然这听起来有一些老套，但对于刚开始学习歌词写作的朋友来说，是关键的。其实，大多数优秀的歌词作品都是很好地把握了“起、承、转、合”的结构。我们以《驿动的心》为例，来说明歌词中的“起、承、转、合”。
(9)、(起——)曾经以为我的家/是一张张的票根/撕开后展开旅程/投入另外一个陌生
(10)、后要注意的就是歌词的结尾，以及全词的和谐。词的结尾一般有三种：一是将**的全部或部分反复至结束，例如《凡人歌》；二是从**过渡到一些虚词上，像“啊”、“啦”之类，例如《同桌的你》；三是重复开始头(也可以略加变化)，让高亢的情绪平静下来，例如《恋曲1990》。歌曲的结尾主要由曲作者安排，可词作者如果能在创作时就考虑到，就能给曲作者留下更多的创作空间。另外，全词的每一个段落要做到前后呼应，尤其在细节上，只有这样，才能创作出的作品。
(11)、原来过得很快乐lok只我一人未发faat觉gok如能忘掉渴望mong岁月长，衣裳薄bok无论于什么角gok落lok不假设你或会在旁pong我也可畅游异国放心吃hek喝hot
(12)、作为现代文学的开创者，“诗人之神”波德莱尔以及他的作品对后世的影响极其深远，这样的影响不仅仅波及到诗歌、小说、戏剧和绘画领域，还对于现代艺术中的音乐、电影等领域有着诸多的启发。
(13)、人本无贵贱，众生不过痴：闯荡江湖，其中苦难一言难尽，兄弟反目，儿女情长，家国大义，哪一样才是重要的？萧峰舍不得璀璨俗世、段誉躲不掉痴恋的欣慰，虚竹找不到色相代替，慕容复一生都参不透这条难题。短短几句歌词就概括了小说中的人物形象。
(14)、《天下有情人》是周华健、齐豫合唱的国语歌曲，由林夕作词，周华健亲自作曲，收于在周华健1995年7月3日发行的国语专辑《爱相随》中。其粤语版《神话情话》为1995年香港TVB《神雕侠侣》主题曲，是一首大气，荡气回肠，情歌中的情歌。年少的时候，我们喜欢海誓山盟，可是不是每一段情都一定会有结果。于是，我们肝肠寸断，甘愿为爱走天涯，只是爱过了，痛过了，我们终将学会一个人生活。
(15)、 林夕写词有一种责任感，他希望在流行音乐这种快餐文化里，尽可能融入多的人生道理，来给予听众一些快餐之外的营养。所以，这也是他高过很多词人的原因。所以，我不觉得林夕会过誉，犹如香港评论家冯礼慈所言：在二百年后，大家认同代表香港这时代歌词文学创作的，将是以林夕为首的、充满现代意象的歌词。所以他的词里有很多的金句，有人总结林夕的歌词，在坊间广为留传。
(16)、从作词的取材主题、风格定位方面，林夕更专方文山更多变。
(17)、实际上，林夕一直参与于着政治相关的运动，而且从香港移居到了台湾。
(18)、当然，方文山的多变，也是与周杰伦相互影响的结果。相比之下，林夕的词更忠于自己，情感渲染更为浓烈。
(19)、于此可见，“泽日生X林夕”固然好，但他们的作品并非每个歌手都能hold住的。接他俩联合出品的歌，对歌手的唱功来说无疑是一种考验。
(20)、没有了林夕惯有的手法，没有光怪陆离的影像营造的人生之虚幻和爱情的虚无。
(1)、你我皆凡人/生在人世间/终日奔波苦/一刻不得闲
(2)、比如《再见二丁目》《假如让我说下去》《狼来了》《小星星》这些曲目都是如此。
(3)、记得以前有个主持人说，王菲+林夕，第一次听到的时候心里像被人打了一枪。
(4)、所谓辙韵，就是我们常说的押韵，辙和韵是同一个意思。中国的传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入的研究和规定，比如一个四句的段落中，四句一定是押韵的，第一句也常押韵。辙韵有“十三辙”和“十八韵”之分，前者又是后者的基础。下表列出了十三辙的类别，供大家参考：
(5)、2019年又有林夕的身影。他与台湾的灭火器乐团共同创作一曲《双城记》，来暗讽香港，歪曲逃犯修例是“送中条例”，“比23条还要恶毒”。在采访中他也毫不掩饰自己的立场，表示不会违背自己的初心，还认为自己被内地下架音乐、被节目除名“是一种光荣”。
(6)、1996年林夕创作了《你的名字我的姓氏》作为张学友和罗美薇的结婚礼物，罗美薇和张学友结婚后，罗美薇在事业顶峰时期放弃了自己的事业，退出了影坛，全心全意地在家相夫教子。并将自己的名字以张学友的姓氏冠名为MayCheung，林夕正是被夫妻二人相敬如宾的爱情故事感动而创作了该曲。这是林夕歌词里幸福，也是满足的一首。浪漫、幸福、坦诚，是这首词真挚感情的表达方式。也是这首词动人的地方。
(7)、孤单单的身影后寂寥的心情/永远无怨的是我的双眼
(8)、林夕善于运用各种意象来暗示想要表达的、隐藏在文字背后的情感。在他的歌词《出埃及记》中写到：
(9)、这首词写在梅艳芳的追悼会当晚。是林夕对人生无常的感慨，即使看起来很厉害很伟大很刻骨很难忘的东西，其实放在宇宙之中，只不过是一瞬而已，连个水花都不会溅起。虽然这首歌写得很哀伤，听了却会让人放下很多执念……
(10)、首先我觉得他们三个人，算是属于三个不同歌坛时代的人物了。林夕首先说林夕。他歌词是一般是属于80后比较钟爱的人群了。像90后，00后就并没有多少人知道他的填歌，注意力往往还是集中在歌上面，有些人甚至只听过也不知道歌名叫什么，那只是小时候听父母播放的歌的回忆。不经常听粤语歌曲的朋友也会不太了解他。
(11)、容祖儿《搜神记》A段主歌，长一句21个字。合着泽日生提供的如此长句，林夕将搜神记、创世纪、南极冰山、五指山等奇异名词融入其中。
(12)、词作者如果是填词，那有原曲的旋律参照，一般都会处理好语言的节奏感。如果是先创作歌词，那就要会为自己的词设想一种旋律进行，并在此基础上创作。这一点很重要。
(13)、爱情纯真偏催我望清凶险世情如游戏被妒忌遮掩眼睛(23)
(14)、结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”的感觉。
(15)、那时，我的美人，请你告诉它们，那些吻你吃你的蛆子，旧爱虽已分解，可是，我已保存爱的形姿和爱的神髓！
(16)、 他的作词数量，单是有纪录的就超过3500首，目前华语流行乐坛无出其右；
(17)、林夕的词受到了林振强的影响，直观的就是象征意喻手法的运用。
(18)、明天你是否会想起/昨天你写的日记/明天你是否还惦记/曾经爱哭的你(A)
(19)、另如，在《不做你的爱人》中，他写到“不只你的咖啡会令人醉”，咖啡本是提神醒脑的饮料，而林夕则用“令人喝醉”去形容“咖啡”，把“清醒”和“沉醉”这一组反义词合为一体，用来形容当离开负心的爱人时，人们抱着决绝的态度，却在心底埋藏着不舍和怀念的矛盾情结，同时，林夕在此处也暗示出了“清醒到极端便是沉醉、沉醉到极端也便是清醒”的形而上的哲学思想。这样的技巧也与波德莱尔的技巧极其的相似，在波德莱尔的《恶之花》中，以丑为美、以污浊为伟大、以腐朽为永恒，“丑到便是美，美到便是丑”，在这一点上，两者的写作技巧和思想内涵是不谋而合的。
(20)、不要只有抒情没有故事，哪怕讲得再含糊也要有一点故事的“碎片”或“影子”；
(1)、有人说这首歌“简直是疯了”。A段主歌和C段副歌之间有一个独立的B段，一个22字的长句紧接一个21字的长句。而紧跟着的副歌(C段)依然是从头到尾几乎都找不到句子和句子的间隔。若不是歌词中的韵脚，光从旋律上要找到断点很不容易。就这样，一句接着一句，似断非断，听死人不眨眼。
(2)、发花a(啊)ia(呀)ua(哇)《雨一直下》
(3)、怀来ai(哀)uai(歪)《有多少爱可以重来》
(4)、苍茫茫的天涯路是你的漂泊/寻寻觅觅常相守是我的脚步
(5)、话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容好，很感人，也很难变成一首歌。
(6)、首先是麦家瑜。若不是对“泽日生X林夕”这个组合有十足的兴趣，搜遍了他俩创作的所有歌曲，我恐怕一辈子也不会听这位的歌。但当听到这首《不方便的真相》，我却忍不住要说声“幸会”。
(7)、就在去年的七一香港回归纪念日，林夕发表文章嘲讽那些庆祝不再被英国殖民、可以做回堂堂正正中国人的港人，“我尊重却不认同他们的天真”。不仅如此，他还在文中狂言，“你高唱了《我是中国人》之后，就轮到唱‘起来，不愿做奴隶的人们’了。”又指“一国吞噬了两制，回归变成港殇，乃历史的必然”来进一步否定一国两制。
(8)、无数的奖项，无数的经典之作，他是黄霑之后香港乐坛成功的词作者。
(9)、林夕现在也并不主要靠着作词作曲来赚钱，这充其量只是说一个谋生的副业而已，就算丢了也不会有多少损失，而且如果一个歌手没有那个唱功和表达情感的功力的话，林夕也未必见得会写，据爆料，相比于以前而言，林夕的歌词也涨了好几个台阶，友情价也要15万左右，而且一般也只愿意给王菲，陈奕迅等这样的歌手写，如果是不熟的歌手，估价也要在25左右。
(10)、比如夕爷喜欢的《我》：“荣幸是，谁都是造物者的光荣，不用闪躲，为我喜欢的生活而活，不用粉墨，就站在光明的角落”，这是写给哥哥的，也是写给自己的，不只是性向而已。
(11)、巧妙化用诗词及典故，更显华丽与苍凉，如《再见二丁目》中的“岁月长，衣衫薄”；
(12)、形象已经消失，只留下梦影依稀，就像对着遗忘的画布，一位画家单单凭着他的记忆，慢慢描绘出一幅草图。
(13)、 他写了3000多首歌，也有风格奇巧，想都想不到是他写的词，比如古天乐的《天命高》，也有不止写为爱情写得伤春悲秋，苦口婆心教育那些失恋症候群你知道吗？比如陈奕迅的《黑择明》： 失恋也死，走去死，走去死，你母亲伤心到死，内疚未？ 比如杨千嬅的《亦舒说》： 失恋可将工作放大得决绝，光阴怎花？可看见林夕都说：别怨心底滴血，专心工作，过劳才有资格呕血！ 林夕不只写爱情。梁汉文的《新闻女郎》： 当美军要开战时，听你报许多次，你的嘴角有恨意，或者声线有含意；跑呀跑你使我留意，所有动荡大事。谁又无辜死于SARS，可以怎咬字？ 听过那么多的歌，谁会把十年前那场震惊世人的非典型肺炎灾难写进歌曲里。
(14)、综上所述，做好第一点，刚开始的时候要做好以下六个方面：
(15)、要说比较经典的......真的是没有比较经典的，都很经典。
(16)、林夕与罗冠聪隔空对唱之后，香港网民评论“精神病患者送给逃犯的一首歌”。
(17)、命运总是冥冥之中已注定的感觉，追求那的世界似乎只是一步之遥，现实却是遥不可及的思想感情。同时也随着电视剧的热播而脍炙人口，是一部经典的武侠电视剧主题曲。林夕将很多佛经论点写入歌词，让整首歌听起来哲理十足。
(18)、为何为了未来易过便勤力到忘掉共你兜半晚风不需太多钱(25)
(19)、转——不一定要有明显的“标记”，更多的可能只是情绪和语气的变化；
(20)、前面已经提到过，歌词不同与诗歌，需要运用的是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起，而产生绝妙的效果呢？我个人认为在创作过程中，新意是重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得，千万不要因为想写出一句出彩的词语，而去四处寻找。这样刻意去写的歌词，就会显得生硬。无妨放松自己，或许精彩的句子就会出现在你的耳边。
(1)、如果有人被大潮刷下去了，他要怪的是自己，绝不是国家和民族。
(2)、油求ou(欧)iu(优)《让我欢喜让我忧》
(3)、 林夕很多词都可说是“与佛教有关”，而这些词里又可分作两类，一类是与佛教用词用典直接相关，而有一些则是蕴藏佛理。比如《一丝不挂》即是佛家语，原意是佛教用来比喻人没有一丝牵挂，出自《楞严经》。