一、王尔德唯美主义
1、在牛津大学的读书阶段，正是王尔德初识唯美主义及其唯美主义思想奠基和形成时期。作为一种文学思潮，唯美主义虽然崛起于英国19世纪的维多利亚时期，但是其理论的渊源却复杂和久远得多：远可上溯至柏拉图的哲学，其间又有康德的美学等做过渡，随后还有济慈、戈蒂埃等诗人的追随和发展。不过总体说来，对王尔德唯美主义思想的形成产生直接影响的，当属英国同时期的一些唯美主义理论家，如瓦尔特•佩特(WalterPater,1839—1894)、威廉•莫里斯(WilliamMorris,1834—1896)等人所倡导并风靡一时的生活艺术化理论。
2、中午时分，学生打开窗户朝外看去。
3、终，他选择在文本中殉道，即爱情的结局不美妙，看上去，解决问题失败了，或者说，正是因为文本中的实验失败，才达到了他“揭示艺术和隐瞒艺术家的艺术目标”。
4、《西班牙公主的生日》描写的是西班牙公主十二岁生日宴会上为公主表演舞蹈的小矮人由于在镜子中看到自己的丑陋并意识到小公主原来是在拿他的丑陋取乐时心碎而死的故事。
5、陈瑞红，女，文学博士，南京师范大学文学院副教授。
6、此后很长时期，他与天主教的关系变得疏远了。
7、对王尔德而言，纯粹的美几乎成为了纯形式的代名词。为了捍卫这种美，王尔德把艺术作品中的主题都从“美”中给彻底删除了。他以油画和诗歌为例，说明纯技巧、纯形式给观众、读者所带来的审美愉悦：“不要在油画中寻找主题，而只要求它有绘画的魅力、色彩的美妙和构图的完满。”他还以悬挂在画廊中的鲁本斯的杰作为例，说明瞬间技巧给人带来的灵魂震慑：“那深红旗帜迎风飘扬，甲胄和羽饰的光彩在空中闪耀，那飞驰的骏马载着骑士，呈现出一幅令人赞叹的壮观画面。画家抓住了它优美、猛烈的一刹那。嗨，这才是艺术的愉悦。”他对诗歌之美的理解也相类似：“诗的真正特质，诗歌的快感，绝不是来自主题，而是来自对韵文的独创性运用。”
8、结婚是想象战胜了理智，再婚是希望战胜了经验。
9、(1)OscarWilde,CompleteFairyTalesofOscarWilde,NewYork,PenguinGroup,19
10、王尔德曾说：“没有一个伟大的艺术家看到的事物是其真正的模样。如果他看到了，那么他就不再成其为艺术家。”这表明王尔德关心的并非是眼睛所看到的事物表象，令他更为倾心的是眼睛所看不到的那一面。济慈是矗立在王尔德心目中的一座丰碑，他不但在文章中借用其话说：“我对大众毫无敬意，对现存的事物也是如此，我只尊敬永恒的存在，只关心对伟人的追思和美的原则”，来表达自己的心声，且还追加上一句：“我认为这是指导我们英国文艺复兴的原则。”忽视“大众”和“现存的事物”，肯定“永恒的存在”，认为艺术“涉及的是非现实的和不存在的事物”，这是王尔德唯美主义思想中一条值得留心的线索。
11、同样是在1891年，王尔德遇到了波西(Bosie)，即阿尔弗雷德·道格拉斯(AlfredDouglas)。彼时他才二十出头，正在牛津上学，是昆斯伯里侯爵(MarquessofQueensberry)的小儿子。他连续读了14遍《画像》，经人引荐，在泰特街拜见了王尔德，并热烈地表达了对这部小说的赞美。
12、世界童话史上在王尔德之前可以在文学史上留下英名的，应该只有两个，即格林兄弟和安徒生。格林兄弟是民间文学的搜集者。安徒生虽然他开始了文人的独立创作，但早期的一些作品，仍然是对童话的简单搜集和改编。
13、“Whyisheweeping?”askedalittleGreenLizard7,asheranpasthimwithhistailintheair.
14、“我担心它与我的衣服不相配，”她回答说，“再说，宫廷大臣的侄儿已经送给我一些珍贵的珠宝，人人都知道珠宝比花更加值钱。”
15、从上面的这一总结中可以看出，在王尔德的唯美主义话语体系中，“美本身”与“个别的艺术作品”是两个不可互相勾连的概念。它不是通过“个别的艺术作品”展示出来的，而是一个脱离具体艺术作品而独立存在的“美”；它指向和探究的是超越“对象本身”，也就是“个别的艺术作品”以外的那些事物。王尔德虽从未直言过“美”的内涵，但他曾用“美的土地”，就是“远离现实世界的土地”来暗喻“美”的这种超越性。显然，王尔德唯美主义中的“美”并非是通常意义上的美，其深层含义指向的是一种理念式的美。这种美与古希腊哲学有着极为密切的关系。有关这一点在下文中论述。
16、但是，他所留下的作品，却永远地被捧上艺术殿堂的宝座，如同一颗晶莹夺目的璀璨明珠，供给后人瞻仰瞩目，思索探寻。《王尔德童话》读书笔记7一个英俊的少年,每天都到一个湖边欣赏自己的美貌.他对自己的容颜如此痴迷,以至于某一天掉进湖中而溺水身亡.在他落水的地方长出了一株花,人们把他叫做水花.
17、(1)这里遵照当前学界惯例沿用了“基督教审美主义”的说法，其英文对应词即“ChristianAestheticism”。
18、王尔德笔下的童话世界精彩而富有生机，宛如天堂般美好。
19、(26)欧内斯特·勒南《耶稣的一生》，梁工译，北京：商务印书馆，1999年，第109页。
20、“啊，我们对你为水仙少年而哭并不感到惊讶，”山林女神们说道，“说到底，尽管我们所有女神总在森林里跟在他的后面奔跑，但唯有你有机会从近处观看她的美貌。”
二、王尔德唯美主义思想
1、然而这正是王尔德想要的效果，他依靠这些噱头轻而易举地吸引了注意力，随后，他将用自己的才智和热情，维系住这种关注。“但他维系这种注意力的方式却严肃到了令人吃惊的地步。”
2、很多学者认为，王尔德文学创作具有矛盾性，唯美主义者躲进艺术象牙塔，追求独立庸俗世界的唯美世界，却在实际创作中无时无刻不受到现实影响。19世纪的艺术家们不再受到皇室的资助，必须依靠自己的努力和才华才能得到社会的承认。这个社会背景让王尔德创作在无形之中形成艺术象牙塔与庸俗世界的矛盾，他的童话大量使用饱含商品性质的物质描述，精美的钻石、中国的瓷器、华美的服饰也都展示出他受到当时商品社会的大力影响。
3、我们有时也会这样把注意力集中在微不足道的事情上，因为不敢去想真正重要的事情，或者被无法表达的新奇感受搅得心烦，或者某种令人不寒而栗的念头向我们的脑子发动突然袭击，逼迫我们屈服。
4、Soshespreadherbrownwingsforflight,andsoaredintotheair.Shesweptoverthegardenlikeashadow,andlikeashadowshesailedthroughthegrove.
5、不少研究者是从词语的精致、韵律的优美、声调的和谐等文学作品的形式角度，来研究唯美主义的“美”的。换句话说，所谓的“美”，在许多研究者那里基本上是等同于形式之美。
6、时间匆匆流走，文学艺术永远不朽。
7、唯美主义者为了标榜不与丑恶的现实为伍，提出“为艺术而艺术”的口号，宣扬真正的艺术和资产阶级生活相抵触，和资产阶级虚伪道德相对立，因而它认为艺术不应反映生活，无须顾及道德。要追求的只有诉诸感觉、印象的形式。作品多以爱情和欢乐为基本主题，以消遣度日的特权人物为主人公，讲究辞藻、韵律，重视静物的描写，以造成视觉和听觉的美感。它将自然、社会、时代、科学、道德等成分都排斥在艺术之外，这既不足取也不可能。因此，到了一定时候，人们自然会抛弃它。但就在它存在之时，它对西方的现代主义文论和文学都产生了广泛、深远的影响(对超现实主义、表现主义、未来主义等流派影响都很大)。
8、美，在王尔德的艺术殿堂中有着至高无上的位置。它是一部文学作品的高要求，也是低要求，甚至是文学作品存在的条件。正是从该审美标准出发，他把高的文学礼赞献给了济慈，说“本世纪的艺术精神”，直到在他的身上才“后找到了的体现”。讴歌美，把艺术完全与美等同起来，即由于艺术展示出了美，所以艺术才具有了存在的价值，这是王尔德唯美主义的一个基本观点，也是他一生都没有改变的观点。他在晚期发表的长篇小说《道林·格雷的画像》序言中依旧宣称：“艺术家是美的事物的创造者。”无论是艺术还是艺术家，王尔德在赋予其意义时，始终都是围绕“美”来展开的。因此，王尔德的唯美主义倘若用简单的术语概括的话，那就是一个字——“美”。
9、乔国强，男，上海外国语大学教授、博士生导师。
10、“Myrosesareyellow,”itanswered;“asyellowasthehairofthemermaidenwhositsuponanamber12throne,andyellowerthanthedaffodilthatbloomsinthemeadowbeforethemower13comeswithhisscytheButgotomybrotherwhogrowsbeneaththeStudent’swindow,andperhapshewillgiveyouwhatyouwant.”
11、1881年发表的《诗集》，被认为是英国唯美主义的代表性文献，也反映出他深受W·佩特和先拉雯尔派、S·罗塞蒂、J·罗斯金的美学思想影响。
12、逢场作戏和终身不渝之间的区别只在于逢场作戏稍微长一些。
13、在《渔夫和他的灵魂》中，当灵魂恳求渔夫让它进入他的心时，灵魂却找不到什么地方可以进去。因为渔夫的这颗心被爱缠得太紧了。
14、具体地说，在王尔德那里，美大致可划分成两种形态：一种是表象、外在的装饰之美。在生活中，这种美主要表现为讲究个人的服饰、装扮；注重房屋中的装饰以及各式工艺品的摆设，譬如“挂锦的编织，玻璃的着色，陶制品，金属品，木制品的漂亮制作”等都是这种美的化身。甚至连他对自然界中花朵的取舍，也是根据其图案的形状来定夺的。王尔德平素酷爱百合花与向日葵，原因是这两种花“在英国是两种的图案模型”。另一种是文学艺术中的美，这种美表现为纯形式与纯技巧。
15、“完整形式”自然是指精湛、高超的艺术形式。比较之下，“毫无瑕疵的美”似乎值得推敲。其实结合全文来看,会发现“毫无瑕疵的美”就是前文中所说的那个“纯粹美”的另一种称谓，即指向的都是与“美”，也就是与愉悦、善良、美好等心绪相关的一种艺术氛围或者艺术境界。由此来看，所谓的“毫无瑕疵的美”代表的就是一种文学作品的内容之美。这说明王尔德在考虑一部文学作品时，既坚持从其艺术形式出发，也没有忘记兼顾其艺术思想之美。唯有二者兼具，才能体现出唯美主义所要求的那个“美”。
16、后是享乐的态度，此特点在《年轻的国王》一文表现尤为明显，年轻的国王对“美”有一种近乎执着的崇拜——毕恭毕敬地跪在威尼斯伟大的画作前、出神地凝望希腊宝石、用嘴唇贴在古代雕像的大理石前额……但年轻的国王终选择放弃奢华的加冕服饰，并得到上帝的亲自加冕，可以看出王尔德独具特色的享乐态度，即王尔德的享乐是建立在美学基础上的享乐，而非代表财富的纯物质享乐，这种享乐态度是王尔德唯美主义理论有关“艺术之美”的论断在童话作品中另一个方面的具体表现。
17、等她的歌声一停，学生便从草地上站起来，从他的口袋中拿出一个笔记本和一支铅笔。
18、社会喜剧《认真的重要》于1895年上演，获巨大成功，被认为是他大的文学成就。另外两部社会喜剧《少奶奶的扇子》(1892)和《无足轻重的女人》，也都获得成功。
19、(11)转引自RichardEllmann，OscarWilde,
20、《夜莺与玫瑰》是英国唯美主义作家王尔德创作的童话作品之出版于1888年，收录于《快乐王子及其他故事》。
三、王尔德唯美主义对中国的影响
1、1900年11月30日
2、无论是小孩们攀上树枝使得花开满树、莺啼燕舞，抑或是巨人死在大树之下，身上覆满了白花，这些唯美的情
3、Butthegirlfrowned.
4、对他来说，唯美主义不是一个信条，而是一个问题。
5、“我不想去天堂，我的朋友都不在那里。”这就是他说的，帅得没朋友。
6、“我为水仙少年而哭，因为每次他趴在我的边沿时，我都能从他的眼睛深处看到映出来的我自己的美丽。”《王尔德童话》读书笔记8近，我读了《王尔德童话》，让我印象深的故事是《渔夫与他的灵魂》。
7、“我不是在笑，道林，至少不是在笑你。不过，你不应当说这是你一生中了不起的罗曼史。你应当说，这是你一生中第一段罗曼史。你将永远被人所爱，你将永远在恋爱中。多情是无所事事者的特权。这是这个国家有闲阶级的本领。别害怕，等着你去体验的新鲜事儿多着呢。这仅仅是开始。”
8、美是柏拉图经常涉猎的一个话题。在他那里，美大致被分成了两重意思：一是真实存在着的物质之美。这种美四处都是，触目可见，譬如颜色的美、造型的美、形状的美。正如他所说的：“这个大地上，各种发荣滋长的事物，如树木、花草、果实之类，是成比例地比这里美丽的；山岳、石头也比我们的光滑、透明、颜色可爱。我们高度珍视的宝石，如翡翠、玛瑙、黄玉之类，都是那些石头的片段，那里的一切都跟宝石一样美，或者更加美。”这种美是一种具体可感的美，能给人带来强烈的视觉冲击。总之，柏拉图是一个爱美并且善于发现、欣赏美的人。尽管他也觉得美是变幻莫测、难以确定的，但不管怎样，他认为美是真实存在的一种物。二是美本身。
9、Theveryessenceofromanceisuncertainty.浪漫的精髓就在于它充满种种可能。——王尔德
10、于是夜寓就朝那棵生长在学生窗下的玫瑰树飞去了。
11、浪漫的精髓就在于它充满种种可能。
12、王尔德是唯美主义作家。唯美主义提倡"为艺术而艺术"，强调超然于生活的纯粹美，追求形式和艺术技巧，唯美主义运动的兴起是对社会功利哲学、市侩习气和庸俗作风的反抗。
13、人物塑造中唯美主义的体现
14、Suddenlyshespreadherbrownwingsforflight,andsoaredintotheair.Shepassedthroughthegrove9likeashadow,andlikeashadowshesailedacrossthegarden.
15、“给我一朵红玫瑰，”她高声喊道，“我会为你唱我甜美的歌。”
16、看我！看我！点赞在看在这里！
17、我赞成摩里亚一派重建希腊的和谐、并为我们带回狂欢酒神节式心境的努力。这个世界是如此渴望欢乐。我们还没有从叙利亚人的拥抱和它苍白的神学中解放出来。我们一直陷在阴暗的国度。当我们期待新的光明的宗教来临时，让奥林匹斯山来做我们的藏身处和避难所吧。我们必须让我们的本能像一群孩子一样在阳光下嬉戏欢笑。我热爱生命，它是如此的美⋯⋯⋯(16)
18、于是夜莺就把玫瑰刺顶得更紧了，刺着了自己的心脏，一阵剧烈的痛楚袭遍了她的全身。痛得越来越厉害，歌声也越来越激烈，因为她歌唱着由死亡完成的爱情，歌唱着在坟墓中也不朽的爱情。
19、学生从草地上抬头仰望着，并侧耳倾听，但是他不懂夜莺在对他讲什么，因为他只知道那些写在书本上的东西。
20、然而王尔德的童话并非简单的儿童文学，他在1888年写给友人的一封信中解释了其创作童话的初衷，“一部分原因是写给孩子们看，另一部分是写给那些心中仍然充满好奇与欢乐的大人”。(Wilde，207)周作人也曾指出王尔德的童话是“非小儿说话一样的文体”而是“给成年人看，用成年人的思维、情感方式、表达成年人意思”的文学。(547)由此可见，在继承了传统童话文体的基础上，王尔德对其进行了创新，既体现了他的唯美主义思想，也反映了他对十九世纪英国中产阶级道德体系的担忧。因此，本文拟从文学文体学的角度来解读王尔德九篇童话中的文体特征和与其展现的唯美主义。
四、王尔德唯美主义文论的认识和理解
1、显然，唯美主义者所孜孜以求的能给人带来愉悦快感的美，在日常生活中不难辨析与实现。难以辨析和实现的是，这种“美”从行为艺术的范畴转换到文学作品中时，它又是以何种形式加以呈现的？有关这个问题将在下文中讨论。
2、《巨人的花园》别名《自私的巨人》是英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德创作的童话作品，讲述了自私的巨人从自私变得慷慨，终在上帝的指引下走入了天堂故事温馨感人。 《巨人的花园》讲述了巨人拥有一座美丽的花园，但自私的他却不准任何人进入，即使是天真无邪的小孩子也一样。
3、激流的轰鸣声与树叶的沙沙声像是祖先的诉说，祖先的幽灵或飘荡在月下的荒野上，或停留在人居那么，基于此种审美性立场的宗教热情究竟能否持续下去?凭借此种热情能否成为虔诚的天主教徒?事实给出的答案是否定的。
4、“Singmeonelastsong,”hewhispered;“Ishallfeelverylonelywhenyouaregone.”
5、所谓生活艺术化理论说起来并不复杂，就是倡导人们应该为艺术(而不是为其他)而生活。或者说,它是一种以艺术的方式来对待社会生活的理念。然而，这种理论与传统文学理论有着针锋相对的特质,所以其自身所承载的内涵格外沉重与丰富。正如我们所知道的那样，自亚里士多德以来欧洲的主流艺术理论，基本上都是主张艺术模仿生活，即生活(现实)是第一位的，艺术是对其的模仿与反映。而生活艺术化理论恰好把这二者的位置颠倒过来，形成了一种与之相对立的观点，即生活模仿艺术。
6、那么，在王尔德的笔下，灵魂象征着什么呢？
7、如今再读时，我感受到的是童话中如诗一样的语言，以及读懂了故事中现实与唯美、黑暗与理想这些对立面相互掺杂的场景。
8、《渔夫和他的灵魂》是英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德创作的童话作品，收录于童话集《石榴之家》。《渔夫和他的灵魂》讲述的是一个渔夫对肉体之美的极度追求，体现的是灵魂之间水火不容的冲突。
9、1900年的今天，作家奥斯卡·王尔德逝世。
10、只要一个女人看上去比她自己的女儿小十岁，她就一定会心满意足。——王尔德
11、随即他戴上帽子，拿起玫瑰，朝教授的家跑去。
12、没有女人应该对她的年龄十分准确。这显得有些精于算计。
13、有天，由于孩童的再度来到，春天的美景又重现花园，触动了巨人的心，也让巨人不再自私。 《巨人的花园》 (作者)(英)奥斯卡·王尔德 (出处)童话集《快乐王子及其他故事》
14、不要给女人忠告；决不要给女人任何她晚上不能穿戴的东西。
15、(8)转引自巴尔塔萨《神学美学导论》，曹卫东、刁承俊译，北京：生活·读书·新知三联书店，2002年版，第89页。
16、众所周知，王尔德是个胖子。
17、或许有人会质疑：尽管王尔德彰显的是艺术作品自身的“个性”，不强调作者的个性，但不意味着创作者的自我个性在作品中一定就得不到展现。确实，作者的自我个性不管强调与否，或多或少都会在其作品中得到体现。王尔德即使不把作品的个性与作家的个性联系起来，他的作品中依旧会有作家的个性。这样一来，是否可以说王尔德的唯美主义与浪漫主义又暗合到一起了?
18、在王尔德笔下，灵魂是一个多余之物、无用之物，代表着一个人所包含的七情六欲，里面包含着邪恶的东西。
19、1891年的王尔德，还想不到自己后在巴黎潦倒而去。即便想到了，圣奥斯卡大约也不会在乎。因为他从没过过节俭的生活，而且总是欠债，又必须打扮得锦绣堂皇，即时行乐，以及，“从不因前途未卜而放弃当下的享乐”。
20、小燕子为了完成王子的请求，一次次地推迟了前往埃及过冬的旅程，在天空中飞翔着，为那些需要王子身上的装饰品的人们送去王子的祝福与帮助，直到自己疲惫而死。
五、王尔德唯美主义的影响
1、经过这样的一个相互转化，便可说“美”就是指“表现自己”的“唯美艺术”，即王尔德的唯美主义思想就是一种以张扬自我个性为己任的文学理论。不过，这样说来，也有可能出现一种误解，即认为王尔德的“唯美主义”与张扬自我个性的浪漫主义有关联。王尔德在《英国的文艺复兴》中也曾把以他为代表的英国唯美风潮称为“我们这场浪漫运动”，这就更容易诱使人们把“唯美”与“浪漫”联系到一起，认为唯美主义与浪漫主义有着一定的渊源关系或至少可以借浪漫主义的视角来理解唯美主义。
2、情感的好处就是让我们引入歧途，而科学的好处是不感情用事。
3、这本书是英国著名作家奥斯卡·王尔德写的。书里有《快乐王子》，《夜莺与蔷薇》，《自私巨人》，《忠实的朋友》等9个童话，其中我喜欢《自私的巨人》这个童话。
4、《夜莺与玫瑰》讲的情与爱，则更为彻底。夜莺用心头之血染红了白玫瑰，好叫穷学生得到一朵红玫瑰，但他的心上人并不领情。玫瑰被丢弃在臭水沟里，叫路过的马车碾得粉碎。本文首选取的文本中，天真地展示完整却无人在意的牺牲，残酷得令人心纠。
5、英美等国的“百科全书”在对唯美主义追本溯源时，均提及康德在18世纪所提出的艺术“无目的的合目的性”观点给该艺术流派所带来的影响。这一指认有道理。王尔德的唯美主义中的确有康德某些学说的影子，如游戏说、创造性和想象力等。然而，只把王尔德的唯美主义追溯到康德学说是远远不够的。因为与康德相比，柏拉图给王尔德唯美主义思想形成所带来的影响更为明显，甚或可以说王尔德唯美主义中的基本理念框架就是从柏拉图那里继承、演化和发展而来的。王尔德在相关论述中把“生活的现实”与“艺术的现实”划分成两个截然不同的范畴，就是对柏拉图所谓的“感觉世界”与“理念世界”的借鉴。为了说明两者之间的关系，需要从柏拉图的哲学观念说起。
6、王尔德唯美主义的实质：唯美主义运动出现在19世纪中后期的法国和英国，是对现实主义理论的逆反。唯美主义的主要艺术纲领是“为艺术而艺术”。唯美主义强调艺术的形式，强调艺术超越现实、超越生活、超越道德，主张以纯艺术的标准来判断作品的好与不好。唯美主义是对现实主义的逆反，是对浪漫主义和象征主义的扬弃。唯美主义开启了现代主义，蕴涵了后现代主义的因子，在文艺史上起了重要的作用。
7、在王尔德的二儿子维维安(Vyvyan)写的关于他父亲的传记中，他回忆自己儿时，“(父亲)有时会趴在育婴室的地上，轮番装成狮子、狼、马，平时的斯文形象一扫而空⋯⋯玩累了时，他会让我们静静听他讲童话故事，讲冒险传说，他肚子里有讲不完的故事⋯⋯”
8、真正害死王子的不是鸟儿
9、沈从文先生《边城》的读后感与书摘，我打算等读完他的另一些著作，做出合集一起推出。
10、(6)另外，根据艾尔曼等国外学者的说法，在王尔德四五岁的时候，母亲曾经秘密安排他与哥哥一起接受天主教的洗礼，但这次洗礼未曾注册，也未能对兄弟俩的实际生活发生重要影响。
11、六月读了两三本书，一本是金马奖电影《大象席地而坐》原著《大裂》。一本是沈从文的《边城》。还有一本就是咱们今天的主角——王尔德的《夜莺与玫瑰》。
12、第一个用花比喻女人的是天才，第二个用花来比喻女人的是庸才；第三个用花来比喻女人的是蠢材。
13、普通人的罗曼史，是爱情的一部分，而爱情，则是艺术生活的一部分。于是普通人的浅薄与否，似乎全然取决于艺术家对唯美主义的实践，爱情反而只是其中一次冒险，并且总以“拒绝多情”的方式存活。
14、传统意象的“心”，是情爱之源，象征着主人公们纯洁的爱。王尔德童话里“心”的意象却是反义的，意在表现心的破碎。
15、王尔德将在伦敦亮相的场合选在了1877年。库茨·林赛爵士(SirCouttsLindsay)创建格罗夫纳画廊(GrosvenorGallery)，打算举办一个开幕式，王尔德去参加了，并穿了一件至今还被谈论的“提琴外套”。据称，这是根据他自己的梦定制的，他梦见了一个幽灵般的人，他外套的形状和颜色不知怎么让他联想到了大提琴，所以他绘制了草图，让裁缝按图裁剪。这件提琴外套，从后面看，背部的画面呈现出了大提琴的轮廓。艾尔曼将这个细节写在传记里，并补充道：“普通人居然会关注一位23岁年轻人的穿着，这证明王尔德正开始成为一道奇特的风景。”的确，仅仅是一个毫无名气的年轻人，怎么会有人注意到他的穿着呢？
16、不过夜莺的歌声却越来越弱了，她的一双小翅膀开始扑打起来，一层雾膜爬上了她的双目。她的歌声变得更弱了，她觉得喉咙给什么东西堵住了。
17、从前有一个富有的王子，他在世时不知人间疾苦，终日享乐。在他死后，人们给他建了黄金宝石雕塑，他站在广场中央，看到了百姓的水深火热。快乐的王子决心帮助穷苦人民，他让一只小鸟，将自己的身上的金箔宝石啄下，送给一户又一户的人家。后，他的雕像只剩下破烂的躯干。市民见状，嫌弃地把他扔进了熔炉……
18、“你说过只要我送你一朵红玫遗，你就会同我跳舞，”学生高声说道，“这是全世界红的一朵玫瑰。你今晚就把它戴在你的胸口上，我们一起跳舞的时候，它会告诉你我是多么的爱你。”
19、爱自己是终身浪漫的开始。
20、如果正式皈依某种信仰或体系，或者错把只堪在星月无光之夜借宿一宵乃至度过几个小时的旅店当作定居的家园，那就会阻碍他的智力发展；他永远不会陷入这样的错误。(1：1译文有改动)
1、(27)转引自RichardEllmarm.，OscarWilde，4
2、奥斯卡·王尔德是19世纪后期英国著名的作家、诗人、剧作家，唯美主义的代表人物。他在英国文学史上具有特殊的地位。在他安息处的墓碑上，他被誉为“才子和戏剧家”。
3、首先是唯美的语言，对形式美的推崇使王尔德童话拥有较传统童话更华丽的表达语言，以使读者通过文字直接体验文学之美。如《快乐王子》中芦苇在湖面泛起点点涟漪、小燕子向快乐王子讲述的奇妙旅行经历，《夜莺与玫瑰》中玫瑰树对玫瑰的赞颂、夜莺刺穿胸膛唱歌的描写，《西班牙公主的生日》里有关公主的服饰描写、花园描写，均用华美的辞藻、有韵律的语言表达。尽管这类描写并不能推动故事情节发展，但王尔德仍费尽心思，刻画文学之美。同时，王尔德仍着力建立规整的童话结构，如《快乐王子》、《渔人和他的灵魂》等运用严整的反复结构，填充不同的故事情节，可使阅读者直接通过形式推断故事情节。此外矛盾语、夸张、比喻、反讽等修辞手法在王尔德童话中也颇为常见，一一展现他童话作品的文字美。
4、“为了一朵红玫瑰?”他们叫了起来。“真是好笑!”小蜥蜴说，他是个爱嘲讽别人的人，忍不住笑了起来。
5、表1：王尔德童话中的“and”的使用频率
6、等到月亮挂上了天际的时候，夜莺就朝玫瑰树飞去，用自己的胸膛顶住花刺。她用胸膛顶着刺整整唱了一夜，就连冰凉如水晶的明月也俯下身来倾听。整整一夜她唱个不停，刺在她的胸口上越刺越深，她身上的鲜血也快要流光了。
7、爱是人类永恒的主题。而王尔德所描绘的爱情更是表现了他所主张的唯美主义。
8、TheStudentlookedupfromthegrass,andlistened,buthecouldnotunderstandwhattheNightingalewassayingtohim,forheonlyknewthethingsthatarewrittendowninbooks.
9、文体学是用语言学的方法来研究文体风格的学科，文学文体学是其中的一个研究范畴。文学文体学特指以阐释文学文本的主题意义和美学价值为目的的文体学派,是连接语言学和文学批评的桥梁，它集中探讨作者如何通过对语言的选择来表达和加强主题意义和美学效果。(申丹，84)文学文体学不是简单的语言学和文学的结合，而是在文本细读的基础上，借用语言学的方法和理论对文本的语言风格进行分析和对作者的语言技巧进行探讨，从总体上论述了关于诗歌、小说、戏剧和散文的文体特征，从语域、句法、音韵、修辞和意象等文体要素的角度探讨了如何以文体学为分析方法，考证各种文体要素在不同文学文本中的具体运用，从而更好地阐释文本的主题和内涵。(李里，33)
10、一个人决不应该相信说出自己真实年龄的女人。如果她把这都说出来了，那她什么都会说。
11、唯美主义追求的是“为艺术而艺术”，不考虑其他，包括思想与功利。而在《渔夫和他的灵魂》中，渔夫与美人鱼在一起必须要放弃自己的灵魂。
12、王尔德一生之中虽然只有九篇童话，但是不同于格林的搜集和安徒生的简单搬运，他完全摆脱了对以往民间故事的依附，大胆地开始了文人的自我创作。他以丰富的想象力和独特的视觉塑造了栩栩如生的童话形象，以高超的技艺和诗性的语言营造了唯美的童话意境。他创作的九篇童话被视为唯美主义创作的典范。
13、王尔德还有好多故事，希望有机会你自己去观看。《王尔德童话》读书笔记6初识奥斯卡·王尔德，是在新华书店闲逛时，无意间发现一本名为《夜莺与玫瑰》的童话集子，林徽因译本，封面是大朵大朵形态各异的玫瑰，十分精美，便情不自禁掏钱买下了它。闲来无聊时，在春风中翻阅手中的书本，从此便对这本童话集爱不释手。
14、于是，也便认识了他——此生深深不舍的英伦绅士，奥斯卡·王尔德。
15、逮捕令发下来后，所有人都劝王尔德“逃出国去”，可是“他的固执、他的勇气和他的骑士风度让他选择留下”。王尔德似乎厌倦了行动，他把自己想象成了哈姆·雷特，试图与自己的困境保持距离，“成为自身悲剧的旁观者”。他曾给波西写信：“每一种伟大的爱情都带有它自身的悲剧性，如今，我们的爱情也有了悲剧性。”出狱后，王尔德在夫人和情人之间，悲剧性地再次选择了后者。
16、纵观西方文学发展历史，尽管持续时间很短，唯美主义文学思潮却拥有连接浪漫主义与现代主义的重要桥梁作用，推进了浪漫主义向现代主义的过渡发展。唯美主义发源地在法国，艺术纲领即“为艺术而艺术”，强调“反功利的美”在文艺作品中的地位。1918年，法国哲学家库辛在《美学和宗教问题》里使用此主张，后经戈蒂叶、波德莱尔等人完善推进，并由英国唯美主义者们进行本土化。王尔德就是在此基础上，探索出一套属于自己的唯美主义文艺理论，且使之付诸生活与文学创作方面的实践，为同时代产生较大影响。
17、(28)转引自RichardEllmann，OscarWilde，5
18、在《夜莺与玫瑰》这一篇作品里，作者在写的时候，肯定一点也不犹豫地直接安排在故事里的夜莺应该为了一个男人要一朵红玫瑰献给心上人的欲望而牺牲自己。王尔德不会想：读者要是看了会不会就不喜欢我的作品了呀，或者觉得这完全是个悲剧呀……他都没有想过，他只想他怎么写才能让自己满意。
19、毫无疑问，王尔德的唯美主义理论就是一种与内容、主题等无关的纯粹形式、技巧之美。问题在于，如果王尔德的唯美主义仅仅是从形式到形式，也就是从单纯的外在之美到外在之美，这种美无疑是缺乏张力、内涵与长久生命力的美，而且也与王尔德平素所欣赏的那种“模糊”之美相去甚远。这表明王尔德的唯美主义绝非是纯粹外在之美的代名词。除此之外，它还应另有价值所指：对王尔德作品熟知的人都知道，其创作实际上也并非总是在外在技巧上兜圈子，即其作品除了有表面上的形式技巧之美外，他的唯美主义还具有超越形式技巧的深层之美。这种超越形式、深入骨髓之“美”既与某种哲学思想或境界相关，也与西方文学中的宗教色彩与神秘主义传统有关。
20、在一块草地的中央长着一棵美丽的玫瑰树，她看见那棵树后就朝它飞过去，落在一根小枝上。
1、真正美的东西都是让人忧伤的。
2、爱，以欺骗自己开始，以欺骗别人结束，所谓浪漫——王尔德
3、奥斯卡·王尔德(1854年10月16日－1900年11月30日)，爱尔兰作家、诗人、剧作家，英国唯美主义艺术运动的倡导者。王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经典的艺术家。王尔德作为唯美主义的倡导者和实践者，无论是他的主张还是他的个性或者作品都是充满魅力的，倡导人应该在生活中发现美、鉴别美、享受美，充分地展现个性，他醉心于艺术形式美的追寻，其断言只有风格才能使艺术不朽。
4、死亡是王尔德要来撕裂理想与现实的武器，其悲剧性更是揭示了人性与社会的善恶美丑。在童话的外衣下，王尔德作品里的死亡也不再是传统可怕和恐怖的，更多的是唯美的展现。
5、“噢，我要说，你是个忘恩负义的人，”学生愤怒地说。一下把玫瑰扔到了大街上，玫瑰落入阴沟里，一辆马车从它身上碾了过去。
6、而《渔夫和他的灵魂》这篇童话更是以他奇异的想象、唯美的人物描绘、冲破逻辑的故事情节、以及哲理性脱颖而出。
7、SotheNightingalepressedcloseragainstthethorn,andthethorntouchedherheart,andafiercepang26ofpainshotthroughher.Bitter,bitterwasthepain,andwilderandwildergrewhersong,forshesangoftheLovethatisperfectedbyDeath,oftheLovethatdiesnotinthetomb.
8、唯美主义运动兴起于19世纪中后期的法国，是对现实主义科学思维的反叛，强调艺术的形式，主张以纯艺术来抗衡当时社会的道德体系。作为十九世纪唯美主义在英国的代言人，奥斯卡•王尔德终身倡导“为艺术而艺术”的信条。他的小说、戏剧、散文和童话都集中体现了他的唯美主义思想，其中童话集《快乐王子及其它故事》和《石榴之家》更是被视为唯美主义的典范，是唯美主义思想和童话文体的结合。
9、这个故事告诉我们做人不能自私自利，要和别人分享快乐，才能使自己得到更多的快乐！这本书里每个童话都让我明白不同的道理，我给大家推荐这本书哦！《王尔德童话》读书笔记4大人们会不由得感叹一句：“童话是孩子的读物。”我们会不由得笑一句：“谁还爱读俗套的童话呢？连枯燥的时事都较之有趣。”而正是这样一本“套路之中”，却又在“套路之外”的童话，却给我很大的触动。童话是大人写的，有什么理由说是仅供孩子看的呢？倒不如说，孩子们看到的是童话，大人们看到的是现实。
10、王尔德与天主教的关系在1878年卧病期间变得极为亲近。塞巴斯蒂安·波顿(SebastienBowden)神甫的催促，更是将他带到不得不做出决定的关键时刻。1878年4月，王尔德曾与波顿神甫进行过一次恳谈，向后者敞开了他的生活历史和精神状态。神甫在致他的信中写道：
11、现实中的波西，实在也没有逊色太多，王尔德说他“长着一张苍白如雪花石一般的脸庞，头发是金黄色的”。在另一封写给罗斯的信中，他说波西像是一位那喀索斯——那么洁白，金光闪闪。追求美的王尔德，面对波西，毫无招架能力。而波西也爱他，同样也折磨他，妨碍他，抛弃他，将他引入麻烦。即便如此，即将上庭的王尔德仍然隔着铁栅栏握着他的手轻唤“darlingboy”。与王尔德一样，读者的每一种当下指责，一见波西的美艳，就容易柔化作一声叹息。
12、作为父亲也好，作为年轻人的崇拜偶像也罢，王尔德肚子里的故事，可不只他发表出来的那么十来个。不过按照艾尔曼的说法，童话故事进展缓慢，而王尔德内心，还积蓄着许多要表达的东西。尤其是他对艺术的看法，和试图定义唯美主义的野心。
13、“我的玫瑰是白色的，”它回答说，“白得就像大海的浪花沫，白得超过山顶上的积雪。但你可以去找我那长在古日晷器旁的兄弟，或许他能满足你的需要。”
14、“爱情是多么愚昧啊!”学生一边走一边说，“它不及逻辑一半管用，因为它什么都证明不了，而它总是告诉人们一些不会发生的事，并且还让人相信一些不真实的事。说实话，它一点也不实用，在那个年代，一切都要讲实际。我要回到哲学中去，去学形而上学的东西。”
15、“我的花园里哪儿都找不到红玫瑰，”他哭着说，一双美丽的眼睛充满了泪水。“唉，难道幸福竟依赖于这么细小的东西!我读过智者们写的所有文章，知识的一切奥秘也都装在我的头脑中，然而就因缺少一朵红玫瑰我却要过痛苦的生活。”