室内设计理念一句话
1、看到了屋内的螺旋滑梯，F君还以为这是一个小型游乐场呢。一细看才发现，这竟然是个办公室？！(室内设计理念一句话)。
2、设计师不应忽略的几点问题设计无非有两类，当与现存作品关联，成为改良性设计；当与幻想、未来关联，即成为创造性设计。无论前者还是后者，设计总是离不开生活的积累，它是理性与感性的交融体。不能否认优秀的设计作品源于设计师具有“良好的心态＋优越的生活＋冷静的思考＋的自信＋深厚的文化”。 促销员、推销员向客户兜售产品，而设计师兜售的则是他自己。自己的卖点——灵感、智慧、思考，它是一种奇珍异宝，也是设计与设计之间相互区别的标准。离开良好的心态是件很悲惨的事，起码对设计师而言。这点让他终日难以平衡自己，难以体验生活，融入生活，难以提炼生活再至改良生活。生活已零乱不堪，怎会有好心情从事设计，灵感的火花绝不会在乱草堆里迸发。优越的生活可能说得有些，但试想，在宽敞明亮的咖啡厅里，你一边感受着意大利拿铁咖啡的浓浓香味；一边在稿纸上信手涂鸦，时而停笔品一口咖啡，透过落地窗，慵懒地扫一下忙碌的人群；时而斜倚在松软的沙发里，没有人会打断你的思考，影响你，干扰你，灵感却会悄然地靠近你。再试想，你被挤在一间四五平米的办公室里，一屋的职员，一屋的资料，一屋的烟味加上一屋的吵闹，恐怕很难挤出新鲜灵感吧！在我看来，良好的心态与优越的生活就像一对孪生姊妹。我并非在宣扬小资情调，强调客观条件的制约性，否认平民化的生活一定没有优秀的设计作品。我想说的是“优越的生活对设计优秀作品的影响是不容小视的。” 其实，在单纯地利用设计元素方面，我们与世界设计大师是平等的。同样的点、线、面、体，同样的色彩，同样的设计法则，那为什么我们没有达到他们的高度呢？撇开“机遇”“文化”不谈，“冷静、独立的思考”是关键。都市生活无奈与纷繁，忙乱匹配。若是一个真正优秀的设计师，不会被一个“忙”字淹没，他会忙里偷闲，让心静下来，保持一方自己的天空，独立思考。偶尔自我封闭一回，做一做“井底之蛙”未尝不可。 现在的设计不值钱。印刷费包含了设计费，又不是商场搞促销——买一送一！设计大不如从前受重视，为什么？设计没有贬值，是设计师已贬值。有太多太多不负责任的设计人员在滥竽充数。信手拈来一幅图片，排几个字体，便完成了设计，这简直是天大笑话。一幅图片加几行文字是拼贴，不是排版。不讲版式，不讲对比，不讲视觉流程……只顾快枪快炮，赚钱重要。有没有创意并不重要，只要把作品搞得天花乱坠，以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我们拿到的传单、ＤＭ、宣传手册……相当数量是此“杰作”。设计自然也就不名一钱。有这种设计人员存在，对于设计是一种亵渎，对设计元素是一种浪费。当设计者急功近利、利欲熏心、私欲扩张时，设计本身已不纯粹，已经走样。 真正优秀的设计师往往会很“吝啬”，每动用一种元素，都会很小心谨慎。因为运用它们都是有理可考的，“浪费即是犯罪”“少就是多”，他们会这样告诫你。 设计中的“模仿”还可以理解，因为崇拜、向往是正常心理。受某某大师、某某风格的影响很深，作品中留有其痕迹，这并不等同于抄袭。抄袭等于掠夺，是无耻的行为，因为盗走了别人的奇珍异宝。既然我们拥有与世界设计师同等的设计元素，那为什么不利用它们来大胆地表达自己，推销自己。原创对于设计师而言何等重要，它能使设计作品具有生命力，不被同化，不重复雷同，不附庸风雅，具有独创性。设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味，推崇个性化，不为个性而个性。当然，坚持必须要有理由，若纯粹为了哗众取宠，标新立异，那就大错特错了，设计师又不是一敲锣，便吸引众人的杂耍者。 数码科技的出现具有划时代的意义，传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标替代，复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成，但与此同时，数码时代对于激发灵感则具有灾难性的意义，任何蠢笨的想法都可以处理得很专业，很花哨。一方面辅助设计师完成精彩的创意，一方面在吞噬他们的思想，使之惰于思考。优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。技术上再精再通，充其量只是一个制作者、熟练工。必须时刻提醒自己“我是一名优秀的设计师，完善想法远比更新手段重要。”懂得节流优势，大约百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要让过多的技术问题困扰我们，阻塞设计思维。 当今的世界是一个交融、开放的世界。 二十一世纪不变的就是“变”。 既然如此，设计师的思想就不应是因循守旧、保守呆板的。一线设计大师大的优势在于——在第一时间内，与世界设计师们享受同样的信息资源。各种媒体、杂志、互联网、论坛、讲座、展览……每分每秒提供着迅即的信息。面对如此眼花缭乱的世界，设计师一定要分清优劣，辨别好坏。学校里有导师会指正你，点拨你什么是好，什么是坏。但人不可能一辈子都依赖别人，设计师尤其要有自己精辟、独到、敏锐的目光。不然的话，或是迷失自我，随时可能偏离正确轨道；或是被后起之秀替代，从此销声匿迹。那么这种精辟、独到、敏锐的目光是如何确立的呢？它正式基于深厚的文化功底与修养。文化与智慧的不断补给，能使此种目光更犀利，是成为设计界常青树的法宝。 将文化与设计比喻成“根与植物”的关系也好，比喻成“地基与高楼”的关系也罢，总之，在于说明其紧密的程度。通常优秀的设计作品具有简单的外在形式、深层的文化内涵。外行可能以一幅作品的“好看、不好看”来评判其优劣，而内行就会褪去一切漂亮外衣，探究实质。外衣可以换，但组成元素是否可以替代？元素与文化的关系？设计者为什么用这些元素，而不用那些？换了我进行此课题设计，我会如何考虑？如何选用元素？这些看似简单的思考，被形式冲昏头脑的设计师会很容易忽视。 我很强调设计师应了解设计与艺术的发展史。 人习惯于问为什么，当你中途开始看连续剧时，自然会问：“前几集播了些什么？”设计师多学点“源文化”很重要，因为我们接受了设计中太多的“源分枝”。当你通晓了源文化，就可以撇开其他，再创造一条分枝。况且创造发现并不是凭空的。多了解源文化，可以帮助你少走弯路，少进死胡同，踩在前人肩膀上往高处爬，何了不为？有人说我完全不接受前人的某某主义、某某风格，走自己的路。殊不知，你现在抛开一切所走的路，前人可能早在一个世纪前就走过，而且这条路被历史承认为行不通的。浪费精力，又浪费时间，得不偿失。“了解大同，才能独走边缘。” 当然，多学源文化的优点不仅囿于此，那是在与大师们的思想沟通，借助大师的头脑去思考问题。不是学他们那样思考，而是学会如何思考。 我把信息、源文化统称为“现有素材”。设计师与这些“现有素材”的关系相当微妙——若即若离，泾渭分明。既要时刻注意其动态，关注它，学习它，又要在某种时刻彻底抛弃它，忘得一干二净，绝不藕断丝连。这种时刻，就是设计师在从事某项课题设计，完成某套方案时，这时需要抛开一切“现有素材”，正如前文所说的“保持一方自己的天空，独立思考。偶尔把自己封闭起来，做一做‘井底之蛙’”这时的翻阅、启发，只能牵绊灵感的产生。因为平时的关注在大脑里早已进行了分解、整合、重组，成为了一种潜意识，是奇珍异宝。一旦设计时，它们就会源源不断地被激发出来，厚积薄发，成为了属于设计师自己的宝贵财富。 设计说难不难，说易不易，可能这就是它的妙处所在
3、 安德莉：我去的私人家庭不多，但是看了一些家具和工作室，北京人和巴黎人一样喜欢古老的东西，同时他们又具有现代艺术气息，比如
4、生活是创意的来源，创意源于文化，创意源于自己。
5、忌缺乏个性、不求品位。居室装修要根据主人的修养、审美观等来确定风格，这样才与主人本身吻合。
6、透--针对室内光线不足的问题，可在各房间之间增强透光性，。 (室内设计理念一句话)。
7、对于小空间和低空间的居室，可以在墙面、顶部、柜门、墙角等处安装镜面装饰玻璃，通过玻璃的反射，利用人们的错觉，
8、每个评委都会有自己的评分考量标准，你的是什么？
9、装修中不能拆攻的结构在家庭装修中,不能拆改的主要项目有承重墙、室外有阳台的半截墙、房间的梁或柱,这些部位的
10、经济性原则：从自身条件出发，结合居室的结构特点，精心设计，把不同档次的材料进行巧妙组合，充分发挥其不同质感、
11、刘道华：会的。参加比赛，能接触到一些国际思想，知道自己的设计水平，找出自己的差距，这也是一种相互学习的过程。
12、艺术源于生活，而生活是艺术的来源，在生活中追求艺术之美的存在。
13、传统的屏风、茶几，现代风格的墙画及门窗装修，新型的沙发，使人感受到不拘一格。
14、有效规划布局，合理使用空间，以小博大，画龙点睛，创造美味家居生活!
15、目前，我国城市居民居住条件还不很宽裕，因而阳台的利用显得重要。从位置上看，可分为两类：一类为向阳面的。另一类为阴面的，在规划利用方面有较长区别。从安全、卫生角度出发，阳台在装饰时应该封闭，形成一独立空间。 向阳面阳台封闭后可有几种设计：第一种设计成单独的学习空间。第二种设计成同居室相连的空间。 第三种设计成休闲娱乐的空间。第四种可设计为健身康体的空间。背阳面阳台封闭后可有几种设计： 第一种为设计成为单独的炒菜间。 第二种为设计成为单独的储藏室。 第三种为设计成为单独的洗衣房。
16、象所要求的双重效果，是室内设计成功与否的衡量标准之一。
17、住房的安全,与装修中工程所用材料有密切关系。
18、要。把为生活服务的功能性放在重要位置,一定要给使用者在生活中留下方便、舒适的感觉。美观化原则：美观化是指居室的装饰要具有艺术性，特别是要体现个体的独特审美情趣。
19、你的工作繁忙，作为评委，你的评选工作会在什么状态下完成？
20、把东西合理的利用，为每位辛苦的世人设计一个健康、舒适、安逸的生活环境。
21、Q：你通常通过什么样的方式来获取创作灵感？
22、无论每个设计师的设计风格如何，无论各个国家和地区文化如何，无论每个项目的功能和目的如何，但是一个时代总有一些必然性的共性在内部起着终的影响和作用。
23、王高建：个人能力的提升、实操经验的累积，以及锻炼了我独当一面的担当能力。当时刚好老板家生孩子，公司很多事情都交给我全权处理，并且自己操刀为公司做了一套企业设计，对我的个人成长和事业成长都有很大的帮助。
24、这些做法，在别墅建筑中特别适宜，备受人们喜爱。
25、“木守”就取自“木守柿”，意指“祈求来年丰收，特意留在树上的后一颗柿子”，而酒店Logo则是从柿蒂演化而来的图样
26、用吴国平的话说，他对村子的第一印象是“走进去，整个人都傻掉了”。半个小时，他就做了决定。跟政府谈，他第一句话就是：“我不是来赚钱的，我来是要留下这个村子。”
27、混合型风格(中西结合式风格)：在空间结构上既讲求现代实用，又吸取传统的特征，在装饰与陈设中融中西为一体。如
28、深圳东部华侨城的大瀑布酒店，这个项目比较特殊，里面的空间没有一个完整性，比较零碎，空间里又有太多高度高差的变化，有些空间还很长。在这么一个空间里面如果用常规的手法去做的话，那会跳不过它原先很多的障碍点，所以我用水的概念去做，水流可以穿越很多不规则的孔洞，后把各个空间连在一起。
29、不同性格、不同文化修养、不同年龄和职业的人其居住空间环境的风格及个性要求是不同的。居家环境风格的营造须结合
30、「不为设计而设计」是王高建的设计理念，他说设计不能只追求设计感而忽略了人的居住感受和生活所需，他希望家是可以越住越喜欢的。他会把团队和自我提升分为「向内学习、向外交流」两个方面，他自己也会在日常生活中收获灵感。
31、鼓浪屿的林氏府，是当年台湾首富林尔嘉在鼓浪屿的故居。因为设计这个项目去解读它，给我们的触动，远远超出建筑外在的结构，我大的启迪是“定、静、能、闲”这几个字，体现一个大商人“定而静、能而闲”的状态和境界，也是他对城市、对文化、对自己的价值理念的清晰认识。
32、此区域为亲朋好友欢聚的场所，需要设置沙发茶几、陈列柜等家具，一般与休闲娱乐区合并为一体。这个空间是家庭装修
33、杨邦胜：我更看重设计师作品的创意独特性，以及设计师本人的光芒。我生活中也会关注一些独立创业的年轻设计师。每个设计师都有自己的特点和风格，我会在评选过程中，留意一些有自己个人突出特点、独特理念和创意思维的设计师。
34、二十年前，我读大学的时候，学的是建筑装饰设计专业，曾以卖画来度过我的大学后期。大学毕业后我用胶片相机完成了原始积累，帮装修公司拍了一些室内建筑的照片，完成了原始积累，同时也开阔了眼界。艺术是相通的，“跨界”的体验是“东边不亮，西边亮”。
35、从实用的角度，到超载的发挥，构成艺术的主体!
36、Q：如果再给你一次机会，你还会选择创业吗？为什么？
37、感，同时也会限制设计师对整体空间的认识与发挥。