胸有成竹的主人公是谁
1、北宋另一位全才是苏东坡。他与文同齐名，巧的是二人不仅是亲家，情同手足，并且同为"竹痴"。"宁可食无肉，不可居无竹"，苏东坡既是自况，也是评点自己那位亲家。据说，苏东坡画竹，追根溯源，也是受文同"传染"，并且还是文同授之以技法。
2、小朋友们，杏儿姐姐今天要留两个小问题给大家思考。
3、郑板桥胸无成竹，讲的是禅。禅是以“无念为宗”，“应无所住而生其心”。因为胸中无竹，无竹所住，反而生其心，心所化竹。这个道理就如同陶渊明的诗“此中有真意，欲辩已忘言”。用言来辩自然生于有，而无自然就忘言，无言以辩。(胸有成竹的主人公是谁)。
4、汗水湿透了他的衣衫，满脸都流着汗，可是他连用手抹也没抹一下，就跟没事儿似的。 有一回，天空刮起了一阵狂风。接着，电闪雷鸣，眼看着一场暴雨就要来临。人们都纷纷往家跑。可就在这时候，坐在家里的文同，急急忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去。(胸有成竹的主人公是谁)。
5、心慌意乱 惊慌失措 心中无数 茫无头绪
6、 这里要注意的是，“一竿晴日舞比邻”的“比”，这里既不能读bǐ，也不能读bì，而应该读pí。因为这是一首近体诗，按照格律，这个位置应该是一个平声字，因此只有读为pí才符合格律。其实“比邻”也就是“毗邻”之意。
7、昔余少年，从子瞻游。有山可登，有水可浮，子瞻未始不褰裳先之。有不得至，为之怅然移日。至其翩然独往，逍遥泉石之上，撷林卉，拾涧实，酌水而饮之，见者以为仙也。
8、宋剑华 |青春记忆与历史真实的冲突——关于《芳华》
9、小朋友们，在我国北宋时期，有一位大画家，他擅长画竹，并且呀，流传下了一个关于画竹的成语典故，你知道是什么吗？
10、(3)陈彦：《装台》，作家出版社2015年版，第428页。
11、从对典型人物的刻画和塑造角度，尤其是对小人物和人性书写的深度，《装台》贡献出刁顺子这个形象，一招制胜。
12、这个表面意思大家肯定都知道，那就是做事之前有着十分的把握。不过这其中的深层含义却并没有那么的简单。首先我们先来看一下这位画家是怎么做到胸有成竹画竹子的。他在画之前，每天的事情就是观察竹子的生长，有一次下大雨，他直接狂奔到竹林中看雨中的竹子是怎么摇摆的，看雨滴在竹叶上是什么样的情景。
13、整部小说的叙事结构具有明显的起承转合、抑扬顿挫。这是戏剧写作的后遗症。在《主角》里，陈彦把小说的结构处理成戏曲的矛盾冲突结构，牢牢把控主次人物关系，不断调整矛盾的演变节奏，锣鼓点敲得恰到好处，不抢戏、不拖戏，后把主角的性格和命运走向和盘托出。比如说，在处理主次角戏份时，同样是写女性，写旦角，小说突出写了两代四个主演。忆秦娥招进县剧团，就与长一辈的旦角胡彩香、米兰结识。这两人对其演艺生涯都产生了至关重要的影响，胡彩香是领她入门的师傅，米兰是她进剧团的主考官。在忆秦娥往后的生活里，长辈旦角之间的恩恩怨怨以及命运差异化变迁，既是对忆秦娥生活的一种补充、衬托和影射，也是一种历史感和时代感的写作。小说里代际这条线始终在蔓延、发展，临到结尾，还不忘写到胡彩香和米兰的聚会，通过这种沧桑巨变写出一种人生感喟。从代际写，既打通了历史和文化相传的脉络，又展现了人性的对比性和丰富性。对同时进剧团的一批旦角的描写，则构成忆秦娥成长的直接和重要生态——主要是压力、矛盾和动力来源，其中重点写个人条件不错、生长环境相对顺利的楚嘉禾。忆秦娥从一个烧火丫头长成一个光彩照人的大青衣，势必要拿走原本是中心和主角的楚嘉禾的戏。不仅如此，小说还写了一个具有女性特征的矛盾：楚嘉禾喜欢的男孩后爱上忆秦娥，情感矛盾加上职业前途矛盾、性格差异，形成几乎无法解开的仇怨。在近八十万字的描写中，忆秦娥和楚嘉禾的矛盾也相伴始终，几乎成了忆秦娥的命运的辅线。从衬托主角、构建戏剧矛盾的角度，楚嘉禾在小说里基本担负着挑起矛盾、引发事件、推动事态恶化的责任。楚嘉禾是一个基本招人恨的反面角色，这一点让我不满足，作家对人性的处理在这里有点简单粗暴。虽然如此，这个角色也没有类型化。在楚嘉禾的身上，集中了以自我为中心的年轻漂亮女性、一心想唱主角的女演员这两种化女性的特点，她的表现偶尔也能让人同情，更多是让人厌恶。作为演员，争戏抢戏恐怕是常态，只是从作家的价值尺度出发，长幼有序之外，还要有真才实学，有唱主角的能力。怎么呈现矛盾，怎么处理关系，可以看出作家用了很多心思。第写出矛盾存在的客观环境——剧团生态，但注意不把演员之间的矛盾卯着劲写成打打闹闹尔虞我诈的职场戏，否则这篇小说就在题材上庸俗化、雷同化了。第着力通过两个人的环境差异写出禀赋和性格差异，由此对比突出忆秦娥能够成大材的秉性和特异性：大智若愚。这才是重点。从而写出压力下的成长，靠的是唱念做打真功夫，而不是阴功夫或其他功夫。这么处理，表达了作家本人的人生观和价值态度。当然，要这么设计，作家必须写出逻辑合理性，否则就会成为道理或道德的说教。陈彦的聪明，在于写出了忆秦娥的本真性格和艺术前途的关系：一个放羊娃偶然闯入秦腔界，单纯、坚韧甚至是笨拙，挽救了忆秦娥，给她打开了一扇艺术精进的窗户。第更多地写出了人物命运的传奇性和成长性，一个大青衣或一个大主角的与众不同，在于历经各种磨砺，又吉人天相，所谓“老天爷赏饭”。这句老话也是对命运的必然性和偶然性的一种认识，忆秦娥的一生也是对这句话的形象诠释。看完《主角》，难免会想，一个角儿的出现，往往是天时、地利、人和各种条件聚合而成，是“时势造人”“命运使然”。
14、宋仁宗皇祐元年(1049年)进士，迁太常博士、集贤校理，历官邛州、大邑、陵州、洋州(今陕西洋县)等知州或知县。元丰初年，文同赴湖州(今浙江吴兴)就任，世人称文湖州。
15、世人却从此题跋开始了不休的争论：文与可的胸有成竹和郑板桥的胸无成竹，谁的境界更高？
16、不能做到这样，但心里明白其中的道理。既然心里明白其中的道理，但又不能做到的原因，是由于想法和动作内外不心与手不能协调一致，没有学习的过错啊。所以凡是心里明白而操作不熟练的，平常自己以为明白，可事到临头就忽然忘记了，难道只有画竹是这样吗？
17、《主角》是不是《装台》的延续？《主角》的主角是谁？至少是带着两个疑问，我开始阅读作家陈彦新近出版的这部七十八万四千字的长篇小说。
18、 文翁又在成都修起学校，招收郊县子弟为学员，免除他们的徭税，成绩优秀的学生毕业后就任命为郡县官吏，文翁这种任人“唯才”的作法无疑是一项进步的措施。这所学校因用石料筑成，故称“石室”。文翁每次出行视察，都挑选石室学校的学生一路同行，让他们“传教令”。县邑官吏百姓见了都很羡慕，争先恐后地让子弟到学校学习。
19、先说文学层面。作为一个作家，应该有自己的一套理解和塑造人物的独特逻辑。比如陈彦写刁顺子的一生，“人生如梦太无常”是文眼。刁顺子认认真真娶了三个妻子，结果不是病死就是走了，到头来似乎还是孤孤单单；含辛茹苦抚养两个女儿，结果被继女遗弃，被亲闺女各种虐待；和伙伴们老老实实地干活，结果，不是被拖欠工钱，就是伙伴在工地上死去……这些从日常性到性的遭遇，都发生在刁顺子身上。勤劳，踏实，厚道，仁义，这些构成了刁顺子这个小说人物的日常德性，这个日常德性里面还包裹着一层坚韧和乐观，坚韧和乐观支撑了刁顺子渡过生命的大小难关，使这个人物的表现超出了日常性，散发出特殊的精神光亮。《主角》亦然。从文学的角度，忆秦娥这个人物大的魅力不在于她在舞台上担纲主角那一刻，而是她在从一个烧火丫头到秦腔演员各种艰难爬坡时的坚持，遭遇各种矛盾和低谷时各种发自天性的耐受力。我不支持把《装台》简单地归类为“底层写作”或“苦难写作”。《装台》包括《主角》都已经超过“发泄”和“宣泄”的范畴，它的更确切的名字应该叫“表现”，是对现实生活中那些具有异质性的新鲜生命的写作，主要是写出了一种历百劫而不垂头丧气的人生。从哲学和宗教的角度，这样的写法，或者说这种对生命的认知，应该是抛弃了功利层面，回归到对生命本体和生活本质的热爱。说实话，具有这种生命观和宗教感的写作极为难得，它能给匍匐在暗黑人性中的众多写作一些有益的提醒。
20、 文翁另一伟大功绩就是修兴水利，将都江堰灌溉系统扩大，“穿湔江口，灌溉繁田千七百顷”(《华阳国志》)。都江堰建成至今2500多年间，把旱涝无常的成都平原变成为一块“水旱从人，不知饥谨”的宝地，一直为人们输送着汩汩清流。四川因此成为“天府之国”，从秦汉开始就一直是中国安全的大后方。
21、可就在这时候，坐在家里的文同，急急忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去。他刚走出大门，大雨就跟用脸盆泼水似地下开了。文同一心要看风雨当中的竹子，哪里还顾得上雨急路滑!他撩(liāo)起衣服，爬上山坡，奔向竹林。
22、罗慧林 |诗歌与影像——以代薇《深夜，听见一列火车经过……》为例
23、［成语解释］原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。后比喻在做事之前已经拿定主意。［ 典故出处］陈伯钧《毛主席率领我们上井岗山》：毛委员胸有成竹，决定马上向南去追赶部队。［近义词］成竹在胸、心中有数
24、 文与可为了画好竹子，不管是春夏秋冬，也不管是刮风下雨，或是天晴天阴，他都常年不断地在竹林子里头钻来钻去。三伏天气，日头像一团火，烤得地面发烫。可是文同照样跑到竹林子对着太阳的那一面，站在烤人的阳光底下，全神贯注地观察竹子的变化。他一会儿用手指头量一量竹子的节把有多长，一会儿又记一记竹叶子有多密。汗水湿透了他的衣衫，满脸都流着汗，可是他连用手抹也没抹一下，就跟没事儿似的。
25、混合的风格难指认，不得不说，这种语言风格读起来既让我们感到熟悉，又让我们体会到复杂。有时候，听到有评论家说陈彦的小说有古典白话小说比如《红楼梦》的基因，但有时候又觉得改作家深受西方现代派写作影响，比如心理叙事、意识流之类手法用得炉火纯青。总而言之，它是杂糅的。这种杂糅的功夫，显然来自陈彦的长期文化积累。杂学种种，杂取种种，学养到位，才可能通过消化，吐出自己的结晶体。陈彦是艺高胆大。其实，杂糅难，杂糅得不到位，往往四不像，所以从写作训练的角度并不建议初学者学习这种语言。
26、在小说《主角》里，作家不仅深化了与民间世界、世俗世界的对话，还打开了与传统艺术世界的对话空间。
27、 文同的曾祖文彦明，祖父文廷蕴，父亲文昌翰，“皆儒服不仕”。他们诗书传家，可惜都怀才不遇。文同在《邛州永福院新修桂华阁记》中写道：“唐纽绝，五代易玺为旦暮。建(王建)、知祥(孟知祥)将蜀，幸中原纷溃，遂反侧，不修职贡，则窃号井底。既苟且，上下日惊恐，延死命，岂复议兴学舍、训厉贤俊？”文氏族人世代却从未放弃读书尚学的优良传统，文同“幼志于学，不群，乡人异之”(《文公墓志铭》)。
28、北宋时候，有一个著名的画家，名叫文与可，他是当时画竹子的高手。文与可为了画好竹子，不管是春夏秋冬，也不管是刮风下雨，或是天晴天阴，他都常年不断地在竹林子里头钻来钻去。
29、 北宋时期，有一个著名的画家叫文同，他是当时画竹子的高手，为此他也付出了很多。
30、郭 瑾 |新批评理论视野中的海子诗歌评析
31、有一回，天空刮起了一阵狂风。文同一心要看风雨当中的竹子，爬上山坡，走进竹林。只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去。文同细心地把竹子受风吹雨打的姿势记在心头。
32、 ——《武昌九曲亭记》
33、反义词：束手无策、心中无数、胸中无数、不知所措。
34、追求多样化写作，从《主角》的变化已经可以看出陈彦有较强的文体意识。如果把《装台》比作人物工笔画，《主角》就是一幅工笔加大写意的人物风俗文化全景图。比较起《装台》的写实性，《主角》的写作，呈现出较多的主观现实主义特点。这也是很多看过《装台》的读者再看《主角》，觉得不习惯的原因。视觉暂留效果还没有完全消失。但也有不少评论家更喜欢《主角》。《人民文学》杂志主编施战军在《人民文学》杂志2017年11期卷首语中按耐不住激动，写道，“这是一部富含营养的长篇小说……从每个角度切入，都可以获得有滋有味的营养。有营养，对文学创作来说，我认为是基本的又是严苛的要求，《主角》做到了，而且在用高妙的艺术完成度来给我们以文化和精神的营养方面，注定会给中国故事的长篇讲法留下属于它的诚恳的样式。”我用省略号代替了文章中列出的一系列创新角度。我也赞成施战军的这个判断。从艺术完成难度来说，《主角》更难，不仅仅是主角、次主角，几乎连每个侧写的人物，都有自己的一副腔调和一个有头有尾的命运，这种挂而不漏，就像一个大指挥家在指挥命运交响曲，所有的乐章都有饱满的情绪，都在努力地堆积，都在不断地往一起簇拥，终合奏出整个人物群体命运的历史和现实的宏大乐章。这是这部小说的“宏大气质”。但从讲述技巧上，它又很聪明，选取一个极有代表性的人物，以点连面，通过一个秦腔女演员的半个多世纪的命运流转，讲述人和舞台的关系，诠释传统戏曲时代变化转型中的特殊性和普遍性。小说中，忆秦娥的命运主调清晰分明，其他复调、辅调、和声、伴唱各司其责，只有在追光或聚光打到时，其他角色才在自己生活和命运的小舞台上独白和独奏。小说尽管跨越半个世纪，线索复杂，有名有姓的出场人物众多，但一点也不觉混乱，足见作家具有强大的结构能力和逻辑能力。
35、在长篇小说写作既被关注又被怀疑的当下，长篇小说应该怎么写才能打动读者？从创作角度，近半个多世纪以来，文艺的分类、分家、分工越来越精细，从组织管理角度是便捷了，但是从创作本义，特别是文学创作，我认为知识越丰富，逻辑性越强，美感度才会更突出，也即提供给读者的审美经验才更开阔。由此想到文学写作的跨界问题。这些年来，文学创作特别是小说创作，在技巧方面有很多研磨，但在知识力方面长进不大，知识力包括生活知识和专业知识。博物馆式的写作有持久魅力，在时间为轴的流传中才不会被嫌弃，比如《红楼梦》。《金瓶梅》更是典型案例。对于《金瓶梅》的研究超越简单的性与情，进入到知识层面的研究之后，文本才有大价值。小说创作犹如武学，即便有独门秘笈，也要研习内功，支撑独门秘笈的是雄厚的综合实力。这也是许多跨界写作看起来比较容易成功的原因。我与陈彦同时担任文化部国家舞台艺术精品工程评委时，对其戏剧创作实力就有领教，陈彦的《迟开的玫瑰》《大树西迁》《西京故事》三部曲被称为近年来现代戏创作重大成就。可见，被文学界视为黑马的陈彦，第并非年少英俊婉转试啼，而是行走江湖多年，“建功立业既早”；第具有打通戏曲和文学的独特优势，从宽泛的角度看，戏曲、影视与文学原本就是一家，在一个文学不发达的国家，也很难看到戏曲或影视的独自发达，本质上，它们是一荣俱荣、一损俱损。这方面郭沐若、老舍等前辈的写作早有示范，只是这种打通式写作近年来稀罕了。在年产4000多部的长篇小说生产车间，陈彦作品具有鲜明的异质性，让人欲罢不能、欲说还休，却又必须认真地对待。院团长和戏曲编剧的经历为陈彦的小说创作“增殖”。跨界写作虽然不是本文的话题，但陈彦的这种跨界写作对作家们可能会有启发。
36、《主角》写并写活了与舞台和剧团有关的各色人等，以及近半个世纪以来中国戏剧界内外环境和兴衰沉浮。从表现历史的纵深度和生活的广阔性、层次感，对于各色人物的本色表现，《主角》无疑比《装台》占优势。从结构和容量上，如果把《装台》比作一台生动活泛的净末当家折子戏，《主角》则是一台剧情跌宕起伏的全本戏。全本戏是全活，不但剧情完整，有历史延展，关键是生旦净末丑行当齐全，生有老生和小生，旦丰富，分出了青衣、花旦、刀马旦和老旦，就连花脸甚至也分出铜锤花脸和架子花脸。小说围绕着舞台和剧团，写编戏、排戏和演戏，写招收、培养演员。在编排演戏这一环节，写编剧、导演和演员的关系，写团长和其他行政环节的表现，写历史戏重排和现代戏创排的起由始末。在招收培养演员这一环节，写大历史环境的变化对小环境的影响，写几代秦腔演员的际遇沉浮，由此，写出了况味丰富的命运感，包括戏的命运和人的命运。比如写老一辈生旦净末丑演员曾经因为时代和历史原因离开了舞台，沦为门房、烧火师傅，等等。演员的光彩是在舞台上获得和展现，一旦退回到现实生活，他们是虚弱的和卑微的，甚至是怪异的。这正是作家陈彦生活经验的优势。他曾常年生活和工作在剧团，深谙剥去了舞台光环之后的这些成了名的角儿和未成名的演职员的真实生活和工作状态。《主角》作为内行人的写作，生动并真实地还原了秦腔艺术生存和发展面貌，为戏曲演员这一神秘的职业祛了魅，写出了新老艺人的桩桩不易和种种努力。
37、目积月累，竹子在不同季节、不同天气、不同时辰的形象都深深地印在他的心中，只要凝神提笔，在画纸前一站，平日观察到的各种形态的竹子立刻浮现在眼前。所以每次画竹，他都显得从容自信，画出的竹子，无不逼真传神。
38、 虽说苏轼的光环太强，笼罩了苏辙一辈子，但他们的关系实在是千古兄弟典范，终身感情深笃，患难与共，不离不弃。当初为了挽救苏轼于“乌台诗案”，苏辙宁愿舍弃功名，结果被贬谪筠州做了市场管理员，天天收账吵架，差点把他逼疯，可他没有怨言。两个人也一起飞黄腾达过，却也着实颠沛流离了大半生，就因为卷入了新旧d争，而他们又都是旧d的核心人物，苏辙在官职上甚至一度比苏轼还要高。但也因此受到了被贬儋州、雷州的近乎戏弄式的报复——苏轼字子瞻因此被贬儋州，苏辙字子由因此被贬雷州——贬谪也玩文字游戏！
39、胸有成竹的主人公是谁？典故出自哪里？典故的主人公是北宋画家文与可，出自：宋·苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》：故画竹，必先得成竹于胸中。”
40、有个名叫晁补之的人，称赞文同说：文同画竹，早已胸有成竹了。
41、表现手法之奇特、流畅，完全超乎观众想象，坐在银幕前，不知道下一秒钟会出现什么，充满惊奇，更充满期待。
42、由于文同长年累月地对竹子作了细微地观察和研究，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化;在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样;在强烈的阳光照耀下和在明净的月光映照下，竹子又有什么不同;不同的竹子，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚。所以画起竹子来，根本用不着画草图。
43、(4)陈彦：《主角》，作家出版社2018年版，第3页。
44、 过了许久之后，他对竹子越来越熟悉，所以他闭上眼都能想出竹子的样子，一有时间就在家里画竹。他画的竹子栩栩如生，远近闻名，许多人千里迢迢地赶来请他画竹。
45、有了“成功”经验的他深知“成功”的代价——要“成功”就要全力以赴，全力以赴就没有时间谈情说爱，在“成功”面前，情感与事业不能两全。而他的存在就是她“成功”的障碍，就象曾经她的存在是他“成功”的障碍一样。于是，为了爱，为了让她实现梦想，他选择了离开。
46、胸有成竹：原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。比喻人们在办什么事情以前，早就打好了主意，心里有个准谱儿了。
47、(出处)：宋·苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》：“故画竹，必先得成竹于胸中。”
48、 以上就是关于《文氏外孙入村收麦》的文章解读。天明大语文也会陆续推出对新教材内其他课文的深度解读，敬请关注！
49、刘阳扬 |个人与历史的双重叙述——评叶兆言《刻骨铭心》
50、 舞台以及剧团这个舞台的延展空间，是《主角》的核心书写对象。这与《装台》显然不同。在《装台》里，舞台只是写作的背景需要，是虚晃一枪的“银样蜡枪头”。对于刁顺子这些为谋生而来的装台工，舞台这个职业空间，与菜市场、铸造车间并无二致，所以《装台》不写舞台和戏，只写与刁顺子的生活发生致密影响的家庭和人，比如妻子、女儿和同仁。而《主角》，以舞台为核心，舞台上演的秦腔以及围绕演戏出现的人都是《主角》的内容。舞台上的主角，也是小说的主要人物忆秦娥后来成为戏痴，一个重要的表现是，站在舞台上，她是掌控自如、光彩四射的角儿，而一旦回到世俗生活，她往往很低能。正是忆秦娥这种异于常人的秉性，使其能够忘乎所以投入到排戏和演戏之中并成为一代秦腔名角，也使其当断不断轻重缓急不能取舍，以至一生波澜起伏跌宕坎坷。小说的结尾，经历了各种起落喜悲遭际，忆秦娥终还是回到舞台，实现其性格逻辑和命运逻辑的统一性。显而易见，在小说《主角》里，舞台，除了是实体的舞台之外，还有一层哲学意味：人生如戏，在人生舞台上，有起承转合，是起起落落，终，“绚烂归于平静”。从结构上看，一部《主角》，就像一棵葱茏葳蕤的大树，人和戏的关系、人和人的关系构成树干，从树干上生发出若干枝条，这些枝条纠缠勾结，把许许多多大小人物包括大小事件关联在一起，牵扯推搡，互为因果，其中，重大事件是小说情节发展和人物命运转折的分水岭。
51、只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去。文同细心地把竹子受风雨吹打的姿态记在心头。 由于文同长年累月地对竹子作了细微的观察和研究，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化；在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样；在强烈的阳光照耀下和在明净的月光映照下，竹子又有什么不同；不同的竹子，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚。
52、有个名叫晁补之的人，称赞文同说：“文同画竹，早已胸有成竹了。”
53、文同(1018～1079年)，字与可，人称石室先生。北宋梓州梓潼郡永泰县(今属四川绵阳市盐亭县)人。著名画家、诗人。元丰二年(1079)正月二十日，文同在陈州(今河南省淮阳县)病逝，未到任而卒，享年61岁。
54、 文同(1018—1079年),字与可,号笑笑居士、笑笑先生，人称石室先生，北宋梓州梓潼郡永泰县(今属四川绵阳市盐亭县)人。北宋时期重要的文人画家。他是苏东坡的表哥,也是他的挚友,还是苏东坡画竹的老师。文同擅书画，尤长于画竹，他注重体验，主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓墨为面、淡墨为背之法，学者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大师”之称，又称之为“文湖州竹派”。
55、潘 莉 |中庸的企业家及时代危机——读储福金《念头》
56、如果您是老师，您一定特别希望孩子们暑假每天学有所获吧。把《成语故事学堂》转发到班级群，孩子们就能够每天学习一个成语故事啦！
57、《主角》的主角忆秦娥与《装台》的主角刁顺子是平行世界的人，如果一定要有一个政治学意义上的身份，他们都属于“芸芸众生”。从陈彦之前的戏曲也能看到这种相传一致的平民视角，比如被称为“现代戏三部曲”的《迟开的玫瑰》《大树西迁》《西京故事》。特别是《西京故事》，以进城务工的乡村民办教师及其儿女求学就业前途为线索，写逆境中的守正不移。从戏曲创作到小说创作，陈彦这种平民意识和平民美学一以贯之。我的感觉是，作为小说作家的陈彦，要比剧作家陈彦更加深沉、更加丰富、更加辩证，对于矛盾的把握更加自然。这当然也可能是小说与戏剧的媒介区别带来的变化。他把受舞台限制不能尽兴的表达，转换为具有表现力的文字。
58、成语故事：北宋时候，有个著名的画家，叫文同，他是当时画竹子的高手。文同为了画好竹子，不管春夏秋冬、风吹雨打、严寒酷暑，他总是在竹林里全神贯注的观察竹子。有一回，下起了暴风雨，文同不顾一切的知奔向竹林想看看雨中竹子的姿态。就这样日积月累的观察竹子，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化;在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚。所以画起竹子来，根本用道不着画草图。有个名叫晁补之的人，称赞文同说：文同画竹，早已胸有成竹了。”
59、文与可胸有成竹，有一个前提条件，就是静。何为静？万物无足以扰心者。心静乎，万物之镜也。庄子说，静则明，明则虚，虚则无，无则无为而无不为也。正因为静，在虚静明之心中，自会胸有丘壑，文与可才能成竹在胸，与竹，物我两忘。文同是竹，竹是文同，物化了，于是文与可才能无穷出清新。此竹境，正是心境。这道理就如同庄周与蝴蝶，不知道庄周的梦是蝴蝶，还是蝴蝶的梦是庄周，因为庄周与蝴蝶物化了。
60、电影里的春、夏、秋、冬不是季节，而是男女主人公的感情进程，所以“春天”第一个镜头，竟然是夏天的游泳池；秋天没有用经典的Autumn，而是用类似方言的Fall，秋天有收获的意思，而Fall的本意是“落下”，用Fall，一语双关，把观众思维无声无息地引导到“失落”方向。让人惊奇的是，一部电影出现两个“冬”，而后两人相视一笑，是否意味着新的春天的来到？
61、北宋时候，有一个著名的画家，名叫文同，他是当时画竹子的高手。
62、文同(四川绵阳盐亭人)，是北宋时期闻名的诗人、书法家、画家，也是成语“胸有成竹”的主人公。
63、《墨竹图》绢本墨笔纵16厘米、横104厘米 圆明园旧藏现藏于台北故宫博物院
64、(7)陈彦：《主角》，作家出版社2018年版，第338页。
65、有一回，天空刮起了一阵狂风。接着，电闪雷鸣，眼看着一场暴雨就要来临。人们都纷纷往家跑。可就在这时候，坐在家里的文与可，急急忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去。他刚走出大门，大雨就跟用脸盆泼水似地下开了。文与可一心要看风雨当中的竹子，哪里还顾得上雨急路滑！他撩起袍襟，爬上山坡，奔向竹林。他气喘吁吁地跑进竹林，没顾上抹一下流到脸上的雨水，就两眼一眨不眨地观察起竹子来了。只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去。文同细心地把竹子受风雨吹打的姿态记在心头。
66、 由于文翁对蜀地经济文化发展的杰出贡献，他病逝后，蜀人广置祠庙以祀之。两千多年来，薪火相继，永传不朽。文翁逝后三百余年，他的后人之中又出了一位名人，他就是西晋名臣文立。文同在诗文书画中经常称自己为“巴郡文同”，他在乐府诗《巫山高》中写道，“东西相远望不到，两目欲断心将穿”，“遣我归意常翩翩”。表达了自己对祖居地的思念，以及对先祖文立的倾慕之情。文同的为人处世深受文立影响，文立的“不d”即不加入帮派，这也是文同为官后坚守的信条。并且他一生“不妄言”，对不了解的事从不轻易下结论，颇具先祖遗风。
67、竹子初生时，只是一寸高的小芽而已，但节、叶都已经具备了。从像蝉的腹部、蛇的鳞片一样，到剑一样挺出高达十寻的，各种形态都是天生就有的。如今画竹的人一骨节一骨节地来画它，一片叶一片叶地来堆砌它，哪里还会有完整的、活生生的竹子啊！